Ang pag-unlad ng pag-iisip ng clip - ang virus ng utak ng edad ng Internet

2024 May -akda: Seth Attwood | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 16:18

Ang pagtaas ng bilis at dami ng daloy ng impormasyon sa modernong kultura ay nangangailangan ng mga bagong diskarte sa pagkuha at pagproseso ng impormasyon, na hindi makakaapekto sa pagbabago sa parehong mga klasikal na ideya tungkol sa mga proseso ng pag-iisip at ang proseso ng pag-iisip mismo.

Sa Russian humanities, isang bagong uri ng pag-iisip ang tinawag na "clip" [Girenok 2016] sa pamamagitan ng pagkakatulad sa isang music video na kumakatawan

“… Isang mahinang magkakaugnay na hanay ng mga larawan” [Pudalov 2011, 36].

Depende sa mga layunin ng pananaliksik at ang paksa ng paksa, ang pag-iisip ng clip ay tinukoy bilang "pira-piraso", "discrete", "mosaic" [Gritsenko 2012, 71], "button", "pixel" (ang termino ay naimbento ng manunulat A. Ivanov [Zhuravlev 2014, 29]), "Hasty", lubos na pinasimple [Koshel, Segal 2015, 17], na sumasalungat sa konsepto, lohikal, "bookish". Ang semantic ambiguity (at samakatuwid ay ang paglabo) ng konsepto ng "clip thinking", burdened with negative connotations, prompts researchers to look for a mas tumpak na katumbas. Kaya, ayon kay K. G. Frumkin, mas tama na magsalita hindi tungkol sa "clip", ngunit "alternatibong pag-iisip" (mula sa "alternation" - alternation) [Frumkin 2010, 33].

Gayunpaman, sa kasong ito, nakikitungo lamang kami sa pagpapalit ng pangalan, dahil ang mga katangian ng huli - pagkapira-piraso, kaguluhan, ang kakayahan ng mabilis na paglipat sa pagitan ng mga piraso ng impormasyon - nag-tutugma lamang sa mga katangian ng "pag-iisip ng clip". Kaya, hindi pa rin tayo lumalapit sa paglilinaw sa kakanyahan ng hindi pangkaraniwang bagay na isinasaalang-alang.

Dahil ang bagong uri ng pag-iisip ay sumasalungat sa tekstwal na kultura, na bumubuo ng batayan ng tradisyonal na proseso ng edukasyon, ang karamihan ng mga domestic [Frumkin 2010; Koshel, Segal 2015; Venediktov 2014] at mga dayuhang siyentipiko [Galyona, Gumbrecht 2016; Moretti 2014] isaalang-alang ang "clip thinking" sa konteksto ng pananaliksik sa krisis ng edukasyon, partikular na ang krisis ng kultura ng pagbabasa, at mga paraan upang malutas ito.

Sa panahon ng pagkakaiba-iba ng mass media, ang isang tao (at, una sa lahat, mga kinatawan ng nakababatang henerasyon) ay hindi maiiwasang bumuo ng mga bagong kakayahan: ang kakayahang makita ang mabilis na pagbabago ng mga larawan at gumana na may mga kahulugan ng isang nakapirming haba.

Kasabay nito, ang kakayahang maunawaan ang mga pangmatagalang linear na pagkakasunud-sunod, upang magtatag ng sanhi-at-epekto na mga relasyon at sa matalinong pagmuni-muni ay unti-unting nawawala, kumukupas sa background. Ayon sa angkop na obserbasyon ni H. W. Gumbrecht, kanyang sarili at ang nakababatang henerasyon

"… ang mga kasanayan sa pagbabasa ay hindi naiiba sa lilim o antas, ngunit sa halos ontological radicalism"

Tradisyonal na tinutukoy ng mga mananaliksik ang mga kalamangan at kahinaan ng isang bagong uri ng pag-iisip, ngunit kakaunti ang mga tao ang nagtatakda sa kanilang sarili ng gawain ng pag-uugnay ng "clip thinking" (na kung saan ang ilang mga siyentipiko ay may posibilidad na tawaging pag-iisip lamang nang may malaking reserbasyon [Gorobets, Kovalev 2015, 94]) sa iba, malapit dito ang mga uri ng pag-iisip. Kinakailangan hindi lamang na i-systematize ang mga umiiral na pang-agham na ideya tungkol sa kababalaghan ng pag-iisip ng clip, ngunit upang makahanap ng sagot sa tanong: kung paano konektado ang clip thinking sa iba, kadalasang "bipolar" na mga uri ng intelektwal na aktibidad, at kung anong mga pagkakataon para sa pag-aaral ng hindi pangkaraniwang bagay na ito. bukas para sa makataong kaalaman.

Stereotypical na pag-iisip at clip thinking

Ang pag-iisip ng clip, na nauunawaan bilang pag-iisip na may mga larawan, larawan, emosyon, pagtanggi sa mga sanhi ng relasyon at relasyon, ay madalas na tinutukoy sa stereotypical na pag-iisip. Mayroong ilang mga dahilan para sa pagkakakilanlan na ito.

Una, ang isa sa mga pinagmumulan ng paglitaw ng clip thinking ay maaaring ituring na kulturang masa at ang mga stereotype na ipinataw nito. Ito ay kilala na, na naglalarawan sa modelo ng "mass man", J. Ortega y Gasset ("Rise of the masses" [Ortega y Gasset 2003]), J. Baudrillard ("Sa anino ng tahimik na karamihan, o ang End of the social” [Baudrillard 2000]) ay naghinuha ng mga katangian ng isang "tao ng masa" bilang kasiyahan sa sarili, ang kakayahang "maging hindi ang sarili o ang iba", ang kawalan ng kakayahan sa pag-uusap, "ang kawalan ng kakayahang makinig at tumukoy. awtoridad." Ang masa ay binibigyan ng kahulugan, at sila ay gutom sa panoorin.

Ang mga mensahe ay ipinapasa sa masa, at sila ay interesado lamang sa mga palatandaan. Ang pangunahing puwersa ng misa ay katahimikan. Ang masa ay "nag-iisip" sa mga stereotype. Ang stereotype ay isang kopya, isang pampublikong representasyon, isang mensaheng inihahatid sa masa.

Sa madaling salita, ang mga stereotype ay kumikilos bilang mga manipulative na formula na nag-aalis ng pangangailangan para sa independiyenteng aktibidad na intelektwal at nagpapadali sa komunikasyon. Mula sa punto ng view ng sosyolohiya, ang isang stereotype ay isang template, isang matatag na evaluative na edukasyon na hindi nangangailangan ng pag-iisip, ngunit nagbibigay-daan sa isa na mag-navigate sa antas ng panlipunang instincts.

Malinaw, ang pag-iisip sa mga stereotype ay pag-iisip na limitado ng masikip na espasyo ng pag-iisip ng ibang tao, kung saan ang mga koneksyon ay nawala at isang mahalagang interpretasyon ng mundo ay nawasak.

Sa pamamagitan ng kahulugan, ang isang stereotype ay dayuhan sa pag-aalinlangan, na, sa turn, ay nagpapahiwatig ng kalooban ng isang tao ("Ang pag-aalinlangan ay ang paghahanap ng lugar ng aking kalooban sa mundo, sa pag-aakalang walang mundo kung walang kalooban na ito" [Mamardashvili]).

Ang stereotyping bilang isang lihim na pagtanggap sa mga mensahe ng ibang tao na inilaan ng tradisyon, bilang isang walang laman na senyales na nauna sa pag-iisip ng clip. Ang pagkawala ng kahulugan sa antas ng pag-iisip sa pamamagitan ng mga stereotype ay ginagawang hindi mapag-uusapan ang posibilidad ng isang indibidwal, independiyenteng pananaw na nangangailangan ng intelektwal na pagsisikap. Ang stereotypical na pag-iisip sa ating panahon ay nag-iisip na may mga slogan, kung saan ang lugar ng semantiko na salita ay kinuha ng magic na salita: "Hindi sila nagtatalo tungkol sa mga panlasa!", "Pushkin ang ating lahat!", "Magandang araw!" - ang listahan ay walang katapusan. At maging ang pariralang nagtatatag ng contact na "Kumusta ka?" ay isang stereotypical label lamang na hindi nangangailangan ng semantic na nilalaman.

Pangalawa, ang mga katangiang tulad ng irrationality at spontaneity ay nakakatulong sa pagkilala sa stereotypical at clip thinking. Ang pag-iisip gamit ang mga clip at pag-iisip gamit ang mga stereotype ay isang halatang adaptasyon sa lumalagong bilis ng pagpapalitan ng impormasyon, isang uri ng pagtatanggol na reaksyon ng isang taong sinusubukang mag-navigate sa isang malakas na stream ng mga imahe at mga kaisipan (hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa mosaic na kalikasan ng urban space bilang kapaligiran ng tao).

Totoo, ang likas na katangian ng irrationality ng stereotypical at clip thinking ay iba. Ang irrationality ng stereotypical na pag-iisip ay pangunahing nauugnay sa kawalan ng kakayahan o hindi pagnanais na maunawaan, na nagmumula sa ugali at tradisyon ng paggamit ng mga stereotype. Ang hindi makatwiran ng pag-iisip ng clip ay dahil sa pangangailangan na gumana sa mga kahulugan ng isang nakapirming haba, na nakapaloob sa isang larawan, dahil sa ang katunayan na walang oras para sa pag-unawa. Ang pag-save ng oras sa kasong ito ay isang pangunahing kadahilanan: upang magkaroon ng oras para sa lahat at hindi mawala sa daloy ng impormasyon, upang makasabay sa oras.

Pangatlo, ang ugali ng komunikasyon sa antas ng pagpapalitan ng mga walang laman na palatandaan - mga stereotype at clip-picture - sa huling ikatlong bahagi ng ika-20 siglo. ay aktibong suportado ng teknolohiya, salamat kung saan nabuo ang isang bagong uri ng tao - "homo zapping" [Pelevin]

(Ang zapping ay ang kasanayan ng patuloy na paglipat ng mga channel sa TV).

Sa ganitong uri, dalawang character ang kinakatawan sa magkatulad na termino: isang taong nanonood ng TV, at isang TV na kumokontrol sa isang tao. Ang virtual na larawan ng mundo, kung saan nalulubog ang isang tao, ay nagiging realidad, at ang TV ay naging remote control ng manonood, isang instrumento ng impluwensya ng larangan ng advertising at impormasyon sa kamalayan. Ang isang taong palabas sa TV ay isang espesyal na kababalaghan na unti-unting nagiging pangunahing sa modernong mundo, at ang mga natatanging katangian ng kanyang kamalayan ay stereotyped at mala-clip na karakter.

Kaya, ang stereotyped na pag-iisip ay nauugnay sa pagbubukod ng kahulugan, ang pagpapalit ng semantika ng magic ng tunog na salita. Ang kababalaghan ng pag-iisip ng clip ay ipinakita sa pagpapalit ng kahulugan ng isang larawan, frame, imahe, isang patag na imahe na kinuha sa labas ng konteksto. Ang pag-iisip ng clip, tulad ng stereotypical na pag-iisip, ay linear, spontaneous, nagbibigay ito ng kontroladong perception, alien sa pagdududa at hindi bumubuo ng malayang pag-iisip.

Rhizomatic thinking at clip thinking

Ang pag-iisip ng clip ay may mga karaniwang tampok na may rhizomatic na pag-iisip. Ang huli ay naglalaman ng isang bagong uri ng non-linear, anti-hierarchical na relasyon, at ito ay ang rhizome - ang rhizome na may kaguluhan, kaguluhan, pagkakaugnay, randomness - na sina J. Deleuze at F. Guattari ay ginawang simbolo ng postmodern aesthetics.

Ang rhizomatic na pag-iisip ay nagpapahiwatig ng malalim na indibidwal na konsentrasyon, na napaka "manatili, pagpapahaba sa pag-iisip at hindi natitiklop mula dito" [Mamardashvili], sa kawalan kung saan ang naprosesong materyal ay nahuhulog sa mga clip - mga fragment, ang koneksyon sa pagitan ng kung saan ay nawala.

Naglalarawan ng isang bagong paraan ng pag-iisip, umaasa sina J. Deleuze at F. Guattari sa karanasan ng pagbabasa at dumating sa konklusyon na ang pagbabasa lamang ang nagpapahintulot sa iyo na indibidwal na bumuo ng espasyo ng teksto at tinitiyak ang pagbuo ng hindi isang mosaic, ngunit isang integral. larawan ng mundo [Deleuze, Guattari].

Ngunit anong uri ng pagbabasa ang pinag-uusapan natin dito? Kung ang batas ng libro ay ang batas ng pagmuni-muni, kung gayon ang sunud-sunod at linear na pagbasa ay isang bagay ng nakaraan kasama ang sanhi ng uri ng pag-iisip. Ang karapatan sa di-linear na pagbabasa ay ipinagtanggol sa mga teksto ng 90s. XX siglo:

"Sa oras na karaniwan mong binabasa mula kaliwa hanggang kanan at mula sa itaas hanggang sa ibaba, sa hypertext ay sinusundan mo ang mga link na humahantong sa iyo sa iba't ibang lugar sa dokumento o kahit sa iba pang nauugnay na materyal, kahit na hindi pamilyar ang iyong sarili sa kabuuan nito" [Kuritsyn, Parshchikov 1998].

Ayon kay D. Pennack, ang mambabasa ay "may karapatang lumaktaw," "ang karapatang hindi tapusin ang pagbabasa," dahil ang proseso ng pagbasa ay hindi maaaring bawasan sa isang bahagi lamang ng kuwento [Pennack 2010, 130–132]. Kapag tumalon tayo mula sa isang link sa balangkas patungo sa isa pa, tayo, sa katunayan, ay bumuo ng sarili nating teksto, panloob na mobile at bukas sa interpretive pluralism. Ito ay kung paano nabuo ang rhizomatic na pag-iisip - pag-iisip mula sa isang punto ng walang katapusang diskurso patungo sa isa pa, metaporikong kinakatawan sa anyo ng isang "hardin ng mga nagsasawang landas" (J. L. Borges) o isang "labyrinth ng network" (U. Eco).

Ano ang koneksyon sa pagitan ng clip at rhizomatic na pag-iisip? Sa parehong uri ng aktibidad ng pag-iisip, ang mga form ay mahalaga. Ang mga form ay

“… Kung ano ang ipinakita sa antas ng pag-iisip, kapag tayo ay umiikot, ay tumutukoy kung ano ang maaari nating punan. Sa Internet, nagkakaroon ng kapangyarihan ang mga form dahil pinapayagan nila ang lahat ng uri ng mga application na pumupunta sa Internet (sa linya) na magpareserba at maghanap para sa kanilang ahente. Ang mga form ay malawakang ginagamit upang pagsama-samahin ang impormasyon na kinuha mula sa hindi mabilang na mga konteksto sa web”[Kuritsyn, Parshchikov 1998].

Sa madaling salita, ang mga form-clip ay walang iba kundi isang remote control ng kamalayan ng isang tao na bumuo ng isa pa, sa parehong oras mosaic at linear, teksto, habang ang mga form-rhizomes ay nagmumungkahi ng "isang mayorya na kailangang likhain" [Deleuze, Guattari], isang alternatibong sarado at linear na istruktura na may matibay na axial orientation.

Ang mga halimbawa ng rhizomatic form ay ang pag-install ni Haim Sokol na may sariling paliwanag na pamagat na "Flying Grass" at ang mga pagtatanghal ng Chinese artist na si Ai Weiwei "Fairytale / Fairy Tale" (2007) o "Sunflower Seeds" (2010). Ang mga ito at katulad na mga gawa ay nagpapakita ng lahat ng mga prinsipyo ng mga rhizomatic na teksto na itinuro nina J. Deleuze at F. Guattari: ang prinsipyo ng isang hindi gaanong halaga, ang prinsipyo ng pluralidad at ang prinsipyo ng decalcomania.

Decalcomania - ang paggawa ng mga naka-print na impression (mga decal) para sa kasunod na dry transfer sa anumang ibabaw gamit ang mataas na temperatura o presyon.

Napagtanto din ang mga ito ng mga sikat na alternatibong anyo ng pagdaraos ng mga konsiyerto sa musika sa kasalukuyan bilang "Enigma", na kumakatawan sa isang collage ng mga tunog, ritmo, at genre. Ang tradisyunal na larawan - ang orkestra, ang solo na tagapalabas, ang ipinahayag na programa - ay nagbabago nang malaki: ang tagapalabas ay incognito, walang programa, walang pagkakasunud-sunod ng video (ang konsiyerto ay nagaganap sa dilim). Ang pagkasira ng direktang koneksyon sa pagitan ng tunog na teksto at kaalaman tungkol sa tekstong ito ay humahantong sa muling pagsasaayos ng proseso ng pagdama mismo, sa komplikasyon nito, o, pagsasalita sa wika ni H. W. Gumbrecht, sa pagsasama ng pang-unawa sa konsepto ng "mapanganib na pag-iisip", kapag "… isang mas kumplikadong larawan ng mundo ay nilikha, pinapanatili ang mga posibilidad para sa isang alternatibong punto ng view" [Gumbrecht].

Ang mga variant ng pagbabasa ng isa sa mga pelikula ni A. Tarkovsky na "The Mirror", na nilikha noong 70s, ay nagbibigay ng dahilan para sa pag-juxtaposing (at pagsalungat) ng clip at rhizomatic na pag-iisip. XX siglo at nakikita sa pamamagitan ng mga mata ng henerasyong "P". Ang mga kabataan (17–18 taong gulang), pagkatapos panoorin ang materyal ng pelikula, ay hiniling na gumuhit ng isang "mapa" ng pelikula, ibig sabihin. istraktura ang iyong nakikita. Ang kahirapan ay tiyak sa pag-unawa sa paglabag sa koneksyon sa pagitan ng mga elemento ng teksto: sa kaso ng isang linear na teksto, ito ay humahantong sa pagkawasak nito, sa mga nonlinear na teksto na nagdedeklara ng kawalan ng semantic center at anti-hierarchy, tulad ng isang paglabag ay likas sa kanila; sa mga linear na teksto, na binuo sa prinsipyo ng pagmuni-muni ng sanhi-at-epekto na mga relasyon, ang ideya ng isang "salamin", tracing paper, ay inilatag, at ang isang rhizomatic na teksto ay isang text-becoming, ito ay mobile at madaling kapitan sa pagbabago.

Ang formula para sa pag-iisip ng clip ay "oo - hindi", ang formula para sa rhizomatic na pag-iisip ay "oo at hindi, at iba pa."

Sa pagsasagawa ng gawain, ang madla, bilang panuntunan, ay nagsimula sa pamagat ng pelikula, kung saan ang "salamin" ay kumilos bilang sentro ng semantiko ng pagbabasa ng teksto, at ang napiling anyo ng interpretasyon - ang mapa - ay ipinapalagay ang presensya. ng ilang axial orientation. Bilang resulta, ilang mga reconstruction lamang ang nag-aalok ng isang stereoscopic na pagbabasa, salamat sa kung saan ang bawat isa sa mga nakitang semantic block ay pumasok sa isang dialogue na relasyon sa iba pang mga bloke at may mga kultural na kahulugan.

Sa kasong ito, ang mga interpreter ay kusang dumating sa prinsipyo ng decalcomania, na nagdidikta ng imposibilidad ng pagpuno sa isang handa na matrix at tinukoy ang pagkakaiba-iba ng mga vector ng interpretasyon. Ang karamihan ng mga kalahok sa eksperimento, sa kabaligtaran, ay nagpahayag ng kawalan ng sentrong semantiko sa iminungkahing tekstong pampanitikan at nagpakita ng kawalan ng kakayahang mag-isa ng mga semantikong punto dito. Ang teksto sa gayon ay nahati sa mga clip na hindi maaaring tipunin.

Ang parehong uri ng pag-iisip - rhizomatic at clip - ay kumakatawan sa isang modernong alternatibo sa mga linear na istruktura na may matibay na axial orientation. Gayunpaman, para sa pag-iisip ng clip, ang pagbuo ng integridad ay hindi ang pangunahing katangian - ito ay higit na isang hanay ng mga frame, mga fragment na hindi palaging magkakaugnay, hindi naiintindihan, ngunit hinikayat upang mabilis na mag-imprint ng bagong impormasyon sa utak, habang para sa rhizomatic na pag-iisip, magulong sumasanga. ay isang sistema kung saan mahalaga ang pagkakaroon ng maraming node.

Kaya, ang "superficiality" ng rhizome ay mapanlinlang - ito ay isang panlabas na pagpapakita lamang ng malalim na mga koneksyon, na binuo ng chaotically at nonlinearly.

Kaya, kapag nag-aaral ng clip thinking, gaano man kabago at kakaiba ang phenomenon na ito, ang mananaliksik ay may "fulcrum point" sa anyo ng dalawang uri ng pag-iisip na mayroon nang tradisyon ng pagsasaalang-alang at may katulad na mga tampok sa clip thinking - stereotypical at rhizomatic na pag-iisip.

Marahil ang stereotypical na pag-iisip ay maaaring ituring na isa sa mga pinagmumulan ng clip thinking. Parehong mga stereotypical na representasyon at clip art ay mga manipulative na tool na gumagana sa isang sensory-emosyonal na antas at hindi nakakaapekto sa mga batayan ng mental na aktibidad.

Ang stereotypical at clip thinking ay nagbibigay ng ilusyon ng isang proseso ng pag-iisip, na, sa katunayan, ay hindi. Sa konteksto ng kakapusan ng oras at mabilis na takbo ng buhay, kinakatawan nila ang simulacrum na nakakatugon sa mga kagyat na pangangailangan ng isang tao.

Ang mga sphere kung saan mas madali at mas mabilis para sa isang tao na gumamit ng mga stereotype at clip ay konektado pareho sa virtual (mga chat, palitan ng mga sticker, sms) at sa pang-araw-araw na espasyo - mula sa pang-araw-araw na komunikasyon hanggang sa mga flash mob at mga pagpapakita ng pulitika. Ang mga sociocultural sphere ay nagdidikta ng ilang mga modelo ng pag-uugali kung saan ang spontaneity at irrationality, mosaicism at fragmentation ay nauuna.

Ang rhizome ay sa ilang lawak ang antipode ng clip thinking. Ang ganitong uri ng aktibidad sa pag-iisip ay nagsisilbing depensa laban sa impluwensya ng larangan ng advertising at impormasyon at tinitiyak ang kalayaan sa pag-iisip.

Ang Rhizome ay elitist sa pamamagitan ng kahulugan, tulad ng mga tekstong nagsilang dito ay mga piling tao. Ngunit ang karagdagang pag-aaral ng kababalaghan ng pag-iisip ng clip ay imposible nang hindi isinasaalang-alang ang rhizomatic na uri ng pagproseso ng impormasyon at nagbubukas para sa makataong kaalaman sa pangangailangan na bumuo ng isang tiyak na paradigma sa edukasyon, ang layunin kung saan ay baguhin ang mga anyo at pamamaraan ng paglalahad. impormasyon sa lipunan ng impormasyon.