Ang industriya ng pelikula - isang koleksyon ng mga template para sa "tamang" buhay

2024 May -akda: Seth Attwood | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 16:18

Ang isang natatanging tampok ng mga modernong kondisyon ay ang pagkakaroon ng isang ganap na bago, dating wala sa kapaligiran - cyber na kapaligiran, virtual na katotohanan. Natutunan ng mga espesyalista sa pagsasagawa ng impormasyon at sikolohikal na operasyon sa iba't ibang bansa na gamitin ang kapaligirang ito para sa isang malawak na epekto sa masa.

Sa huli, ang kanilang mga aktibidad ay humantong sa paglitaw ng isang bagong format para sa pagsasagawa ng algorithmic war, o, kung tawagin din ito, isang tahimik na digmaan. Ang sukat at mga posibilidad ng pagsasagawa ng mga operasyon sa digmaang ito ay nagbabanta hindi lamang sa mga ekonomiya at sistemang pampulitika ng mga indibidwal na estado, ngunit humantong din sa pagkawala ng kontrol sa kabuuan.

Sa isang tahimik na digmaan, maaaring may kondisyon na makilala ang dalawang panig - ang pambansa at ang transnasyonal. Ang una ay kinabibilangan ng mga estado, iyon ay, mga sistema na nakatali sa isang tiyak na teritoryo, sa pangalawa - mga korporasyon - hindi nakatali sa isang teritoryo, na nakikipaglaban para sa mga mapagkukunang matatagpuan dito. Ang kakanyahan ng algorithmic wars ay nagmumula sa katotohanan na ang mga transnational corporations (TNCs) ay nagbabad sa espasyo ng impormasyon ng mga sinasakop na bansa na may ilang partikular na nilalaman, nakakaapekto sa masa at indibidwal na mga gumagamit. Ginagawa ito sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga virus sa pag-iisip na nagprograma ng pag-uugali ng tao.

Bilang resulta, may pagkawala ng kontrol sa antas ng estado. At bilang resulta - mga kaguluhan, sabotahe sa mga estratehikong mahahalagang pasilidad, tahimik na mga coup d'etat, muling pamamahagi ng ari-arian.

Sa ngayon, sa Russia, ang banta na ito ay hindi gaanong kinikilala ng populasyon at mga istruktura ng kapangyarihan, kaya higit sa lahat sila ay mga hostage ng umiiral na mga pangyayari, at anumang aksyon ng mga indibidwal na pinuno, sa katunayan, ay gumagana sa interes ng kaaway.

Sa kabila ng mga indibidwal na tagumpay, sa kabuuan, malaki ang pagkatalo ng ating bansa sa larangan ng pagpapatakbo ng impormasyon. Ang pinaka-kapansin-pansin na mga kabiguan ay discrediting Russia pagkatapos ng 2014 Olympics sa Sochi, inihalal na mga kumpanya sa Europa, sadyang binabawasan ang kahalagahan ng mga bansa ng BRICS, mga listahan ng mga parusa laban sa mga mamamayan at kumpanya ng Russia, na inaakusahan ang Russia ng pagkalason sa dating GRU Colonel Sergei Skripal sa UK. Ang pagiging natatangi ng impormasyon at sikolohikal na operasyon ay nakasalalay sa katotohanan na ang mga ito ay hayagang isinasagawa sa espasyo ng impormasyon. Halimbawa, ang kuwento sa Skripal ay eksaktong kasabay ng balangkas ng serye sa TV ng British na "Strike Back", na inilabas noong taglagas ng 2017 at inihanda ang madla.

Ang industriya ng pelikula ay napunta mula sa pagiging isang kasangkapan sa isang larangan ng matinding pakikipaglaban. Ang bawat pelikula, bawat piraso ng impormasyon ay maihahambing sa isang armas, ang pagbebenta nito ay nagdudulot ng kita para sa mga may-ari nito. Ang kita ng industriya ng pelikula ay maihahambing sa halaga sa pinakamalaking sektor ng aktibidad sa produksyon. Kaya, ang kabuuang kita ng Hollywood mula sa pagbebenta ng mga produktong gawa na na-export sa labas ng Estados Unidos ay maihahambing sa dami sa kita na natanggap ng mga bansa - ang pinakamalaking eksporter ng langis.

Sa China lamang, ang mga pelikulang Amerikano ay kumita ng humigit-kumulang $1.5 bilyon noong 2011, at $8.3 bilyon ang tinatayang para sa 2017. Gayunpaman, ang sinehan mismo ay ang dulo ng malaking bato ng yelo, at ang isang mas malaking gesheft ay nagdudulot ng naantalang epekto ng epekto ng sinehan sa populasyon. Halimbawa, binabayaran ang advertising sa tabako sa mga pelikula, at pagkatapos ay nagdudulot ito ng malaking kita, na hindi nag-atubiling pag-usapan ng Hollywood screenwriter na si Joe Esterhaz. Ang kumpanya ng tabako lamang ay gumagastos ng humigit-kumulang $3 milyon bawat taon sa advertising ng pelikula.

Sa kontekstong ito, hindi iisang pelikula ang pinag-uusapan, ngunit tungkol sa industriya sa kabuuan. Masasabi nating ang isang modernong tao na may kanyang pamumuhay, gawi, kagustuhan, pag-iisip ay "ipinanganak" sa mga psychophysical laboratories ng Hollywood. Ang pangunahing layunin ng Hollywood cinema ay ang pag-iisa ng mga kultura, na dinadala ang lahat sa ilalim ng isang template. Ginagawa ito sa pamamagitan ng pagbuo ng isang positibong imahe ng Estados Unidos at isang negatibong imahe ng ibang mga bansa, ang pagpapataw ng pag-uugali at sekswal na perversions, bukas na propaganda ng indibidwalismo at anti-sosyal na pamumuhay, palsipikasyon ng kasaysayan.

Ang pag-agaw ng espasyo ng impormasyon at ang pagpapataw ng mga halaga ng Kanluran ay nagaganap sa mga yugto. Napakalaking pagpupuno ng mga pelikula sa Hollywood, pagkatapos, kontrol sa network ng mga sinehan at pamamahagi, pagpapataw ng mga format, pagkatapos ay ang paglikha ng isang uri ng "pambansang sinehan" sa kanilang tracing paper.

Sa Russia, ang unang dalawang yugto ay naipasa na. Ang mga distributor ng pelikula ay kinakatawan ng anim na sangay ng mga distributor ng pelikula sa Kanluran. Ang network ng sinehan ay kinokontrol ng sampung operator. Ang madla ng sinehan sa Russia ay 55 milyong katao, na dalawang beses nang mas maraming limang taon na ang nakalilipas. Sa pagtatapos ng 2018, planong magbukas ng 800 higit pang mga sinehan sa iba't ibang lungsod ng Russia. Ayon sa kumpanyang "Nevafilm Reseach", noong Pebrero 2017, 4407 na mga bulwagan ang nagpapatakbo sa Russia.

Tulad ng para sa "Russian cinema", ang pinakasikat na mga pelikula ng mga nakaraang taon ay ang "Leviathan" ni Alexander Zvyagintsev at ang "Stalingrad" ni Fyodor Bondarchuk. Malinaw na kilala sila hindi dahil sa taos-pusong pagmamahal ng manonood sa mga pelikula at pasasalamat sa mga tagalikha, ngunit salamat sa patakaran sa marketing ng mga propesyonal sa Kanluran. Ang mga pelikula ay pumasok sa Russia sa pamamagitan ng Kanluran, "sa labas - sa loob". Ang "Stalingrad" ay ang unang pelikula na inilabas sa Russia sa format na IMAX, na hindi maaaring mabigo upang maakit ang isang batang madla. Dahil dito, ang pinakamalaking grupo sa manonood ng pelikula ay mga kabataan mula 16 hanggang 25 taong gulang (43%). Mahusay na inalis ng mga Pr-companies ang nakatatandang henerasyon, na may kakayahan pa ring kritikal na pag-iisip, at nagtrabaho para sa mga kabataan.

Ang mas mapanganib ay ang "mga pelikulang Ruso", na positibong nakikita ng madla ng Russia dahil sa kanilang "Soviet packaging": "Time of the First", "Upward Movement", "Salute 7" (ang Chinese version ng pamagat ay "Space Rescue"), atbp. Sa katunayan, sa isang mapanirang paraan, ipinakita nila ang panahon ng Sobyet, na bumubuo sa viewer ng USSR bilang isang walang kaluluwang makina. Ang isang indibidwal na bayani ay pinili na, sa kabila ng lahat, nakikibaka sa sistema at nagwagi, at hinihimok ng walang iba kundi takot, sakit, at personal na trahedya. Ngunit ito ay walang kinalaman sa mga halaga ng Unyong Sobyet.

Anong mga pelikula ang binibili ng China? Sa Russia - ang mga kahindik-hindik, tulad ng, "Russian" na mga pagpipinta, na na-promote sa Russia mula sa Kanluran. Sa Europa, halimbawa, ang pelikulang Young Karl Marx, sa direksyon ni Raoul Peck. Nakakadismaya ang mga review mula sa mga kritiko.

Noong 2014, 1015 na multiplex ang binuksan sa China, na nangangahulugang 5397 bagong screen. Mayroong higit sa 45,000 sa kanila sa China noong 2017. Kinukuha ng mga Kanluraning korporasyon ang mga merkado ng produksyon at pamamahagi ng pelikula, at samakatuwid ang kanilang impluwensya sa masa. Ang merkado ng China ay kinokontrol ng mga lokal na distributor ng online media na Sohu, Youku, v.qq, iQiyi. Noong 2014, ang mga higante sa internet na ito ay nagbebenta ng $3 bilyong halaga ng mga ad. Malaking interes sa mga producer ng pelikula at telebisyon sa Amerika ang merkado na ganito ang laki. Noong 2014, gumastos ang China ng $100 milyon sa pagbili ng nilalamang Kanluranin, pangunahin mula sa Estados Unidos at Great Britain. At walang sinuman ang nag-abala, halimbawa, na ang madla ng ikalawang season ng seryeng "House of Cards" ay umabot sa 24.5 milyong tao, karamihan ay mula sa Beijing at, sa paghusga sa kanilang mga IP address, karamihan ay mga lingkod-bayan.

Noong Abril 28, 2018, natapos ang pagtatayo ng Dongfangingdu Film and TV Industry Base sa Lingshan Bay sa Qingdao West Coast New Economic Zone. Ayon sa deputy head ng Lingshan Gulf Film and Television Bureau, si Yuan Meilin, dito kinunan ang American science fiction film na Pacific Rim 2. Ngunit ano ba talaga ang ibig sabihin nito?

Bilang karagdagan sa pagbibigay ng mga kondisyon para sa paggawa ng pelikula para sa mga kumpanya ng Hollywood, ang China ay namumuhunan din sa industriya ng pelikula ng Amerika, na, ayon sa aming mga kalkulasyon, ay dapat na naging lipas na. Ang mga pangunahing mamumuhunan ay ang Alibaba Group, ang Hunan TV ng China. Ang huli ay namuhunan na ng $ 375 milyon sa paggawa ng mga pelikula para sa American media company na Lionsgate. Masayang-masaya ang mga American filmmaker sa parehong pera at access sa isang malaking market para sa mga manonood.

Ipagpalagay pa nga natin na ito ay sadyang gawain ng negosyong Tsino upang pahinain ang panloob na larangan ng impormasyon ng Tsina at suportahan ang isang geopolitical na kalaban, ngunit ipinapalagay natin na mas malala pa ang sitwasyon - ang mga negosyanteng Tsino, na ginagabayan ng kanilang kasakiman para sa tubo, ay hindi lamang tinatasa. ang mga kahihinatnan ng kanilang mga aksyon.

Nakamit ng Chinese cinema ang ilang tagumpay sa pandaigdigang negosyo ng pelikula salamat sa patakaran nito sa pakikipagtulungan sa Hollywood. Gayunpaman, ayon sa pinuno ng State Administration ng Radyo, Pelikula at Telebisyon na si Zhang Pei-Ming, ang tagumpay sa pandaigdigang merkado ay nagiging isang seryosong balakid sa pagsulong ng mga pambansang pelikula sa kanilang sariling bayan. Karamihan sa mga pelikulang ipinalabas sa mga sinehan ng Tsino ay kinukunan sa ibang bansa o resulta ng pakikipagtulungang internasyonal: ang dami ng mga pelikulang Tsino sa takilya ay bale-wala.

Bukod dito, nawawalan ng interes ang mga Chinese audience sa mga makasaysayang pelikula at propaganda. Mas gusto ng mga batang Chinese audience ang mga genre na pelikula gaya ng melodrama at comedy. Ang seryeng "Nawala sa Thailand" ay nakaposisyon upang maging isa sa pinakamatagumpay na proyekto sa industriya ng Tsino. Ang criterion para sa tagumpay ay ang kabuuang bayad sa pag-upa. Sa katunayan, ang komedya na may mababang badyet na nagkakahalaga ng $ 4 milyon ay nakakuha ng $ 192 milyon sa box office ng mga Tsino, at nalampasan ang malakihang makabayan na pelikulang Remembering 1942 tungkol sa kabayanihan na paglaban ng mga mamamayang Tsino sa mga mananakop na Hapones, na kumikita lamang ng $ 35. milyon. Hindi kaya sa China, ang pamantayan sa paghusga sa sinehan ay ang box office, at hindi ang kahalagahan ng publiko?

Ang isa pang kawili-wiling halimbawa ay ang malaking tagumpay sa China para sa Korean TV series na My Love from a Distant Star. Ang kabuuang bilang ng mga view ng serye sa Chinese VOD site na iQiyi ay lumampas sa 14.5 bilyon sa seryeng ito, agad siyang pumasok sa nangungunang tatlong. Libu-libong Chinese fans ang dumating para batiin ang bida ng pelikula.

Sino ang paksa ng pamamahala sa sinehan?

Ang mga transnational na korporasyon ay pumapasok sa mga merkado ng ating mga bansa, na nanalo sa tagumpay sa isang algorithmic na silent war. Ang tanong ay natural na lumilitaw - ang mga opisyal at negosyante sa ating mga bansa ay hindi naiintindihan kung ano ang nangyayari, o naiintindihan ba nila, ngunit naghahanap ng mga dahilan at nagtatrabaho para sa interes ng mga TNC?

Ang sine bilang kasangkapan ay maaaring maging pangunahing elemento sa sistema ng seguridad ng estado. Gayunpaman, sa Russia ito ay aktibong na-promote kamakailan na ang sinehan ay hindi dapat kontrolin ng estado. Sa katunayan, ang solusyon sa isyu ay nakatago sa likod ng kung sino ang paksa ng pamamahala at nagtatakda ng pamantayan, kung anong mga ideya ang itinataguyod ng pelikula.

Ang kabuuang halaga ng suporta sa pananalapi ng estado para sa cinematography ng Ministry of Culture ng Russian Federation at ng Cinema Fund noong 2015 ay umabot sa $ 6, 2 bilyon. Ang kabuuang turnover ng Hollywood noong 2011 ay $ 464 bilyon.

Dapat isaisip na sa kasalukuyang panahon ay hindi na sapat ang basta na lang magpalabas ng pelikula. Kailangan mong lumikha ng interes sa kanya. Tayo (ang ating mga estado) ay dapat tumingin sa sinehan hindi lamang mula sa ibang anggulo, ngunit mula sa isang panimula na naiibang posisyon, ang posisyon ng isang namamahalang paksa. Ang pag-unawa sa sinehan bilang bahagi ng kultura, isang pambansang kayamanan, dapat nating ipaglaban ito, likhain itong muli. Ang sine ay ang pinakadakilang daluyan ng mass agitation. Ang gawain ay dalhin ang bagay na ito sa aming sariling mga kamay”- JV Stalin.

Ang pag-andar ng sinehan ay mas malalim kaysa sa tila sa unang tingin. Sa kabila ng katotohanan na ang ating mahusay na ekonomista, kasamang si V. V. Leontiev ay iginawad sa Nobel Prize sa ekonomiya, kakaunti ang mga tao sa ating bansa ang nakakaalam na si V. V. Leontyev ang mathematically na nagpatunay na ang estratehikong pagpaplano at pag-unlad sa pangkalahatan sa estado at sa antas ng rehiyon ay posible lamang. kung ang mga salik ng kabuuang potensyal ng paggawa ay isinasaalang-alang. Ito, sa turn, ay tinutukoy hindi sa pagkakaroon ng mga tao lamang nang hiwalay, mga pabrika, mga teknolohiya, kundi pati na rin sa kakayahan ng mga tao na gumamit ng mga teknolohiya, materyal at teknolohikal na mapagkukunan, at ang kakayahan ng mga tao na gawing makabago ang mga teknolohikal na kadena, upang mapanatili isang pangkalahatang integral na teknolohikal na proseso. Sa industriya ng pelikula, ang kakayahan ng mga tao na gumamit ng teknolohiya sa sinehan ay dapat makita bilang isang mahalagang estratehikong hamon.

Para dito, kinakailangan na bumuo ng isang acting at directing school na naglalayong lumikha ng mga domestic na pelikula para sa domestic audience, at hindi nakatuon sa pagtanggap ng isa pang Western film award.

Para sa pag-unlad ng industriya ng domestic film, kinakailangan na bumalangkas ng pamantayan para sa sinehan. Sa isang tahimik na digmaan, kinakailangan una sa lahat na magtrabaho kasama ang populasyon. Ang sistema ay dapat itayo sa prinsipyo ng pag-oorganisa ng hukbong bayan, kung saan ang bawat tao ay magagawang ipagtanggol ang kanyang teritoryo, ang mga interes ng kanyang bansa. Para dito, una sa lahat, kinakailangan na ituloy ang isang aktibong patakaran sa intelektwal, sa pamamagitan ng pagbuo ng larangan ng impormasyon, upang bumuo ng mga malikhaing halaga at pang-unawa sa nakapaligid na mundo. Kinakailangang turuan ang populasyon na maging ganap na mga tagalikha ng nilalaman ng impormasyon. Ang pagpapaliwanag na gawain sa mga kabataan ay lalong mahalaga mula sa punto ng view ng seguridad at mga prospect ng pagtatayo ng estado. Ang pangunahing diin sa gawain ay dapat na sa mass delivery ng mga imahe at ang pagbuo ng mga konsepto. Kasama na sa tulong ng industriya ng pelikula.

Iyon ang dahilan kung bakit ngayon, bilang hindi kailanman bago, ang mga proyekto ng media ay may kaugnayan, na, sa isang banda, ay gagawing posible na bumuo ng mga oryentasyon ng halaga at sa gayon ay mapagtagumpayan ang panahon ng paglipat, at sa kabilang banda, ay magbibigay-daan sa populasyon na makilahok sa ang paglikha ng field ng impormasyon sa kabilang banda.

Elena Andreevna Struzhkova, dalubhasa ng Center for System Initiatives, kandidato ng agham ng agrikultura Sci., Associate Professor (ulat sa V International Scientific Conference "China and Russia: State Development Strategies", Mayo 28, 2018, St. Petersburg)