Mga instrumentong pangmusika ng Rus

2024 May -akda: Seth Attwood | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 16:18

Ang mga sinaunang instrumentong pangmusika na natuklasan ng mga arkeologo ay tunay na materyal na katibayan ng kanilang pag-iral sa Russia. Sa kamakailang nakaraan, ang pang-araw-araw na buhay ng mga taong Ruso ay hindi maiisip nang walang mga instrumentong pangmusika. Halos lahat ng ating mga ninuno ay nagtataglay ng mga lihim ng paggawa ng mga simpleng instrumento ng tunog at ipinasa ito mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Ang isang pagpapakilala sa mga lihim ng karunungan ay itinanim mula sa pagkabata, sa mga laro, sa trabaho, na magagawa para sa mga kamay ng mga bata. Sa pagmamasid sa gawain ng mga matatanda, natanggap ng mga kabataan ang mga unang kasanayan sa paglikha ng pinakasimpleng mga instrumentong pangmusika. Lumipas ang oras. Ang mga espirituwal na ugnayan sa pagitan ng mga henerasyon ay unti-unting naputol, ang kanilang pagpapatuloy ay nagambala. Sa pagkawala ng mga katutubong instrumentong pangmusika na dating nasa lahat ng dako sa Russia, nawala rin ang malawakang pagpapakilala sa pambansang kultura ng musika.

Sa ngayon, sa kasamaang-palad, walang napakaraming mga master craftsmen na napanatili ang mga tradisyon ng paglikha ng pinakasimpleng mga instrumentong pangmusika. Bilang karagdagan, nilikha nila ang kanilang mga obra maestra para lamang sa mga indibidwal na order. Ang paggawa ng mga tool sa isang pang-industriya na batayan ay nauugnay sa malaking gastos sa pananalapi, kaya ang kanilang mataas na gastos. Hindi lahat ay kayang bumili ng instrumentong pangmusika ngayon. Iyon ang dahilan kung bakit nagkaroon ng pagnanais na mangolekta ng mga materyales sa isang artikulo na makakatulong sa lahat na gustong gawin ito o ang instrumento na iyon gamit ang kanilang sariling mga kamay. Napapaligiran tayo ng isang malaking bilang ng mga pamilyar na materyales na pinagmulan ng halaman at hayop, na kung minsan ay hindi natin pinapansin. Tutunog ang anumang materyal kung hahawakan ito ng mga dalubhasang kamay:

- ang isang sipol o ocarina ay maaaring gawin mula sa isang hindi matukoy na piraso ng luad;

- birch bark, na inalis mula sa puno ng isang birch, ay magiging isang malaking sungay na may isang langitngit;

- ang plastic tube ay kukuha ng tunog kung gagawa ka ng isang sipol na aparato at mga butas dito;

- maraming iba't ibang mga instrumentong percussion ang maaaring gawin mula sa mga kahoy na bloke at mga plato.

Para sa maraming mga tao, ang pinagmulan ng mga instrumentong pangmusika ay nauugnay sa mga diyos at master ng mga bagyo, blizzard at hangin. Iniuugnay ng mga sinaunang Griyego kay Hermes ang pag-imbento ng lira: gumawa siya ng instrumento sa pamamagitan ng paghila ng mga kuwerdas sa isang shell ng pagong. Ang kanyang anak, isang demonyo sa kagubatan at patron ng mga pastol, si Pan ay inilalarawan nang walang kabiguan na may isang plauta na binubuo ng ilang tangkay ng tambo (Pan's flute).

Sa mga kuwentong Aleman, ang mga tunog ng sungay ay madalas na binabanggit, sa Finnish - ang limang-kuwerdas na harp kantele. Sa mga engkanto ng Russia, ang mga tunog ng mga sungay at mga tubo ay naririnig ng mga mandirigma, kung saan walang puwersa ang makakalaban; ang mga mahimalang gusli-samogud mismo ay tumutugtog, sila mismo ang kumakanta ng mga kanta, nagpapasayaw sa kanila nang walang pahinga. Sa Ukrainian at Belarusian fairy tale, kahit na ang mga hayop ay nagsimulang sumayaw sa tunog ng mga bagpipe (pipe).

Ang mananalaysay, folklorist na AN Afanasyev, may-akda ng akdang "Mga mala-tula na pananaw ng mga Slav sa kalikasan", ay sumulat na ang iba't ibang mga tono ng musika, na ipinanganak kapag umihip ang hangin sa hangin, ay nakikilala ang "mga ekspresyon para sa hangin at musika": mula sa pandiwa "sa suntok" dumating - duda, tubo, tubo; Persian. dudu - ang tunog ng plauta; Aleman blasen - pumutok, pumutok, trumpeta, tumugtog ng instrumento ng hangin; sipol at gusli - mula sa gudu; to buzz - ang salitang ginamit ng Little Russians upang tukuyin ang pamumulaklak ng hangin; ihambing: nozzle, sipovka mula sa sopati, sniff (hiss), paos, whistle - mula sa whistle.

Ang mga tunog ng brass music ay nilikha sa pamamagitan ng pag-ihip ng hangin sa instrumento. Ang hininga ng hangin ay napagtanto ng ating mga ninuno na nagmumula sa bukas na mga bibig ng mga diyos. Ang pantasya ng mga sinaunang Slav ay pinagsama ang alulong ng bagyo at ang sipol ng hangin na may pag-awit at musika. Ganito umusbong ang mga alamat tungkol sa pagkanta, pagsayaw, pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika. Ang mga gawa-gawang pagtatanghal, na sinamahan ng musika, ay ginawa silang isang sagrado at kinakailangang accessory sa paganong mga ritwal at pista opisyal.

Kahit na hindi perpekto ang mga unang instrumentong pangmusika, gayunpaman, kailangan nila ng mga musikero na magawa at matutugtog ang mga ito.

Sa loob ng maraming siglo, ang pagpapabuti ng mga katutubong instrumento at ang pagpili ng pinakamahusay na mga sample ay hindi tumigil. Ang mga instrumentong pangmusika ay nagkaroon ng mga bagong anyo. Mayroong mga nakabubuo na solusyon para sa kanilang paggawa, mga paraan ng pagkuha ng mga tunog, mga diskarte sa paglalaro. Ang mga Slavic na tao ay mga tagalikha at tagapag-ingat ng mga halaga ng musika.

Pinarangalan ng mga sinaunang Slav ang kanilang mga ninuno at pinuri ang mga Diyos. Ang pagluwalhati sa mga Diyos ay isinagawa sa harap ng sagradong diyosa sa mga templo o sa bukas na hangin. Ang mga ritwal bilang parangal kay Perun (diyos ng kulog at kidlat), Stribog (diyos ng hangin), Svyatovid (diyos ng araw), Lada (diyosa ng pag-ibig), atbp. ay sinamahan ng pag-awit, pagsayaw, pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika. at nagtapos sa isang karaniwang piging. Sinamba ng mga Slav hindi lamang ang mga hindi nakikitang diyos, kundi pati na rin ang kanilang mga tirahan: kagubatan, bundok, ilog at lawa.

Ayon sa mga mananaliksik, ang kanta at instrumental na sining ng mga taong iyon ay nabuo sa malapit na relasyon. Marahil, ang ritwal na pag-awit ay nag-ambag sa pagsilang ng mga instrumento sa pagtatatag ng kanilang istrukturang pangmusika, dahil ang mga awit sa panalangin sa templo ay ginanap na may saliw ng musika.

Ang istoryador ng Byzantine na si Theophylact Simokatta, ang Arab na manlalakbay na si Al-Masudi, ang Arab geographer na si Omar ibn Dast ay nagpapatunay sa pagkakaroon ng mga instrumentong pangmusika sa mga sinaunang Slav. Isinulat ng huli sa kanyang "Book of Precious Treasures": "Mayroon silang lahat ng uri ng lute, gusli at flute …"

Sa Essays on the History of Music in Russia from Ancient Times to the End of the 18th Century, ang Russian musicologist na si N. F. Findeizen ay nagsabi: ang karangyaan, hindi nila alam kung paano gumawa ng sarili nilang mga instrumentong pangmusika, ganap na hindi alintana kung may mga katulad na instrumento sa karatig mga lugar."

Ilang mga sanggunian ang nakaligtas sa sinaunang kulturang musikal ng Russia.

Siyam na daang taon na ang nakalilipas, ang hindi kilalang mga pintor ay nag-iwan ng mga fresco na naglalarawan ng mga eksena ng musikal at teatro na nilalaman sa tore ng St. Sophia Cathedral (itinatag noong 1037). Ito ay mga larong buffoonery, mga musikero na tumutugtog ng alpa, trumpeta at plauta, mga mananayaw na nangunguna sa isang round dance. Kabilang sa mga tauhan ay malinaw na nakikitang mga musikero na tumutugtog ng longitudinal flute. May mga katulad na larawan sa Dmitrievsky Cathedral sa Vladimir (XII siglo), sa icon ng Novgorod na "Mga Palatandaan". Ang annalistic na koleksyon ng 1205-1206 ay nagpapatunay sa pagkakaroon ng mga instrumentong pangmusika na ito sa mga Slav.

Ang Kiev ay isa sa pinakamaganda at pinakamalaking lungsod sa Europa. Mula sa malayo, ang malaking lungsod ay humanga sa mga manlalakbay sa kanyang marilag na tanawin ng mga puting-bato na pader, mga tore ng mga Orthodox na katedral at mga templo. Ang mga manggagawa ay nagtrabaho sa Kiev, na ang mga produkto ay sikat sa buong Russia at sa ibang bansa. Ang Medieval Kiev ay ang pinakamahalagang sentro ng kulturang Ruso.

Mayroong ilang mga paaralan para sa pagtuturo sa mga bata na bumasa at sumulat, isang malaking aklatan sa St. Sophia Cathedral, na nakolekta ng libu-libong mga aklat na Ruso, Griyego at Latin. Ang mga pilosopo, makata, artista at musikero ay nanirahan at nagtrabaho sa Kiev, na ang gawain ay may malaking impluwensya sa pag-unlad ng kulturang Ruso. Ang chronicler na si Nestor, isang monghe ng Kiev-Pechersk Monastery, na binanggit sa "Tale of Bygone Years" (1074) halos ang buong arsenal ng mga instrumentong pangmusika ng mga taong iyon: "… at audarisha sa sopli, sa gusli at tamburin, simulan mo na silang laruin." Ang listahang ito ay maaaring dagdagan ng mga sungay, kahoy na tubo, kambal na tubo, mga nozzle (mga kahoy na tubo). Nang maglaon, ang imahe ng Slavic pipe ay natuklasan ng mga arkeologo sa panahon ng mga paghuhukay sa Novgorod. Ito ang instrumentong ito, kasama ng alpa, kambal na plauta, Pan's flute at trumpeta, na higit sa lahat ay ginagamit ng mga buffoon - itinerant na aktor na nagpapasaya sa mga tao sa pag-awit, pagsayaw, pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika; "jerk", "dancer", "igrets" - ganito ang tawag sa mga buffoon sa Sinaunang Rus.

Gusli - kumakatawan sa isang maliit na kahoy na hugis pakpak na katawan (kaya't ang pangalan ay "hugis pakpak") na may nakaunat na mga string. Ang mga string (4 hanggang 8) ay maaaring strand o metal. Nakaluhod ang instrument habang tumutugtog. Gamit ang mga daliri ng kanyang kanang kamay, hinampas ng musikero ang mga kuwerdas, at sa kanyang kaliwa, pinipigilan niya ang hindi kinakailangang mga kuwerdas. Ang istraktura ng musika ay hindi kilala.

Mga nozzle ay sipol paayon na mga plauta na gawa sa kahoy. Ang itaas na dulo ng bariles ay may hiwa at isang aparatong sipol. Ang sinaunang snot ay may 3-4 na butas sa isang gilid. Ginamit ang tool sa mga kampanyang militar at sa mga pagdiriwang.

Kambal na plauta - whistle flute, magkasamang bumubuo ng isang sukat.

Pan flute - isang uri ng multi-barrel flute. Binubuo ng ilang mga tubong tambo na may iba't ibang haba. Nakuha mula rito ang mga tunog ng iba't ibang taas.

Beep (closure) ay isang string instrument.

Ginamit ito ng mga buffoons kasama ng alpa. Binubuo ng isang hollowed out oval o hugis peras na kahoy na katawan, isang flat soundboard na may mga resonator hole, • isang maikling fretless leeg, na may isang tuwid o nakayukong ulo. Haba ng tool 300 - 800 mm. Mayroon itong tatlong kuwerdas na namumula sa mukha (deck). Ang bow na hugis busog, kapag nilalaro, ay humipo ng tatlong kuwerdas nang sabay-sabay. Ang himig ay tinutugtog sa unang kuwerdas, habang ang pangalawa at pangatlo, ang tinatawag na bourdon, ay tumunog nang hindi nagbabago ang tunog. Nagkaroon ng quarter-fifth tuning. Ang walang patid na pagtunog ng mas mababang mga kuwerdas ay isa sa mga katangian ng katutubong musika. Sa panahon ng laro, ang instrumento ay nasa tuhod ng tagapalabas sa isang tuwid na posisyon. Ito ay ipinamahagi nang maglaon, noong ika-17-19 na siglo.

Ang unang impormasyon tungkol sa mga buffoon ay nagsimula noong ika-11 siglo. Sa "Teachings on the Executions of God" ("The Tale of Bygone Years", 1068), ang kanilang kasiyahan at pakikilahok sa mga paganong ritwal ay kinondena. Kinakatawan ng mga Skomorokh ang kulturang katutubong Ruso sa unang bahagi ng pagbuo nito at nag-ambag sa pagbuo ng epikong tula, drama.

Sa panahong ito, sinasakop ng musika ang pinakamahalagang lugar sa pambansang kultura ng Kievan Rus. Sinamahan ng opisyal na musika ang mga solemneng seremonya, mga kampanyang militar, mga pista opisyal. Ang paggawa ng katutubong musika, tulad ng buong kultura ng Kiev, ay umunlad at nakipag-ugnayan sa buhay ng ibang mga bansa at mga tao na nakaimpluwensya sa pag-unlad nito sa mga sumunod na siglo.

Pagkaraan ng ilang oras, nahati si Kievan Rus sa magkakahiwalay na mga pamunuan, na nagpapahina sa estado. Ang Kiev ay nasira, ang pag-unlad ng ekonomiya at kultura ay nasuspinde sa loob ng maraming siglo. Maraming mga halaga ng kultura na nilikha ng mga tao sa mahabang kasaysayan ng pag-iral ng estado ang nawala.

Domra

Isa sa pinakalaganap at tanyag na instrumento noong ika-17 siglo ay ang domra. Ginawa ito pareho sa Moscow at sa iba pang mga lungsod ng Russia. Sa mga shopping mall ay mayroon ding hilera ng "tahanan". Ang mga Domras ay may iba't ibang laki: mula sa isang maliit na "domrishka" hanggang sa isang malaking "bass", na may kalahating bilog na katawan, isang mahabang leeg at dalawang string na nakatutok sa ikalima o ikaapat.

Lira

Mula noong ika-16 na siglo, ginamit ng mga Ruso, Belarusian at Ukrainians ang lira (ang Belarusian na pangalan ay lera, ang Ukrainian na pangalan ay rylya, relay). Ang instrumento na ito ay kilala sa mga bansang European nang mas maaga, mula sa ika-10 siglo.

Ang lira ay isang instrumentong may kwerdas na may kahoy na katawan na kahawig ng gitara o biyolin. Sa loob ng katawan, ang isang gulong na pinahiran ng dagta o rosin ay naayos sa kubyerta. Kapag ang hawakan ay pinaikot, ang panlabas na nakausli na gulong ay humihipo sa mga string at pinapatunog ang mga ito. Ang bilang ng mga string ay iba. Ang gitna ay melodic, ang kanan at kaliwang mga string ay drone, kasama. Ang mga ito ay nakatutok sa ikalima o ikaapat. Ang string ay ipinapasa sa kahon na may mekanismo ng kontrol ng pitch at na-clamp ng mga susi sa loob. Ang mga string ay sinusuportahan ng isang gulong na pinaikot ng isang hawakan. Ang ibabaw ng gulong ay pinahiran ng rosin. Hinahawakan ng gulong ang mga kuwerdas, dumadausdos sa ibabaw ng mga ito at gumagawa ng mahabang tuloy-tuloy na tunog. Ang lira ay pangunahing nilalaro ng mga gumagala na pulubi - mga bulag na "lire player", na sinamahan ng pag-awit ng mga espirituwal na taludtod.

Balalaika

Sa pagtatapos ng ika-17 siglo, ang domra, ang pinakakaraniwang instrumento sa mga buffoon, ay nawala sa paggamit. Ngunit lumilitaw ang isa pang instrumentong may kuwerdas - ang balalaika. Sa iba't ibang panahon ito ay tinatawag na naiiba: parehong "bala-boyka" at "balabaika", ngunit ang unang pangalan ay nakaligtas hanggang sa araw na ito.

Ang imahe ng balalaika ay matatagpuan sa mga sikat na print at painting ng ika-18 siglong mga artista, at sa makasaysayang ebidensya ng ika-18 siglo. Sinabi ng mga mananaliksik ng sining ng Russia: "Mahirap makahanap ng isang bahay sa Russia kung saan hindi ka makakahanap ng isang lalaki na marunong tumugtog ng balalaika sa harap ng mga batang babae. Kadalasan ay gumagawa pa sila ng sarili nilang instrumento."

Sa paglipas ng mga siglo, ang disenyo ng balalaika ay umunlad. Ang unang balalaikas (ika-18 siglo) ay may hugis-itlog o bilog na katawan at dalawang kuwerdas. Nang maglaon (XIX siglo) ang katawan ay naging tatsulok, idinagdag ang isa pang string. Ang pagiging simple ng anyo at paggawa - apat na tatsulok na plato at isang fretboard na may mga frets - nakakaakit ng mga katutubong manggagawa. Ang istruktura ng tatlong-kuwerdas na balalaikas, ang tinatawag na "katutubo" o "gitara", ay kadalasang ginagamit ng mga musikero. Ang instrumento ay nakatutok sa ikatlong bahagi sa isang pangunahing triad. Ang isa pang paraan upang ibagay ang balalaika: ang ibabang dalawang kuwerdas ay nakatutok nang magkasabay, at ang itaas na kuwerdas sa ikaapat na kaugnay sa mga ito.

Mga buffoons

Ang mga buffoon ay hindi lamang mga musikero, kundi pati na rin ang mga katutubong makata, mga mananalaysay. Pinatawa nila ang mga tao sa mga biro, naglaro ng mga pagtatanghal sa entablado. Ang mga pagtatanghal ng mga buffoon ay may tatak ng sinaunang mitolohiyang Slavic. Ang pinakakaraniwang anyo ng mga pagtatanghal sa teatro na may mga elemento ng katatawanan at pangungutya ay ang mga eksenang may kasiyahan at genre na may partisipasyon ng Petrushka. Ang mga pagtatanghal ay sinabayan ng mga tunog ng hangin at mga instrumentong percussion.

Ang mga buffoon ay kinakailangan na magkaroon ng isang hindi nagkakamali na kasanayan ng mga entertainer, iyon ay, mga tagapag-ayos ng mga pista opisyal ng bayan, mga amusers na kumilos bilang mga musikero o aktor. Ang mga guhit, na ginawa sa maraming mga lumang edisyon, ay naglalarawan ng mga grupo ng mga buffoon-gamer, halimbawa, guselytsiks o gudoshniks.

Ang mga buffoon ay nahahati sa "sedentary", iyon ay, itinalaga sa isang posad, at libot - "martsa", "paglalakad". Ang mga naninirahan ay nakikibahagi sa agrikultura o mga handicraft, at naglaro lamang sa isang holiday para sa kanilang sariling kasiyahan. Ang mga wandering buffoons, propesyonal na aktor at musikero, ay nakikibahagi lamang sa kanilang mga gawain: paglipat sa malalaking grupo, paglipat mula sa nayon patungo sa nayon, mula sa lungsod patungo sa lungsod, sila ay kailangang-kailangan na mga kalahok sa mga pista opisyal, kasiyahan, kasal at mga seremonya.

Noong 1551 sa Code of Decisions of the Ecumenical Council "Stoglava" ay sinabi: "Oo, ang mga buffoon ay naglalakad sa malalayong bansa, nakikipag-copulate sa mga gang ng marami, animnapu, at pitumpu at hanggang sa isang daang tao … Sa makamundong kasalan, may mga gumagawa ng kaakit-akit, at mga organista, at mga katawa-tawa, at mga gusseter. at kumakanta sila ng mga demonyong kanta."

Hindi nakakagulat na ang pagsalungat ng opisyal na simbahan sa mga tradisyong buffoonery na nagpapanatili ng mga elemento ng paganismo ay dumaan sa buong medyebal na kulturang Ruso. Bilang karagdagan, ang repertoire ng mga buffoon ay madalas na may anti-church, anti-lordly orientation. Sa pagtatapos ng ika-15 siglo, ang simbahan ay gumawa ng mga desisyon na naglalayong puksain ang buffoonery. Sa wakas, noong 1648, si Tsar Alexei Mikhailovich ay nagpatibay ng isang utos na nag-uutos sa mga awtoridad na sirain ang mga buffoon, kasama ang kanilang mga instrumentong pangmusika: ang mga demonyong laro, upang sunugin. Ang mga buffoon at master ng gudosh na negosyo ay napapailalim sa pagpapatalsik sa Siberia at North, at ang mga instrumento ay nawasak. Ang hindi maibabalik na pinsala ay ginawa sa sining ng musikal ng Russia. Ang ilang mga halimbawa ng mga katutubong instrumento ay hindi na maibabalik.

Sa pagsunod sa isang patakaran ng pagbabawal sa mga buffoon, ang mga nasa kapangyarihan sa parehong oras ay nagpapanatili ng maliliit na grupo ng mga musikero sa kanilang mga korte. Inalis ang buffooner noong ika-18 siglo, ngunit ang mga tradisyon ng mga larong buffoonery, pangungutya, katatawanan ay muling nabuhay sa mga rehiyong iyon ng Russia kung saan ipinatapon ang mga buffoon. Tulad ng isinulat ng mga mananaliksik, "ang masayang pamana ng mga buffoon ay nanirahan sa posad nang mahabang panahon kahit na pagkatapos ng kanilang pagpapatalsik mula sa Moscow at iba pang mga lungsod."

Ang pagkasira ng "buzzing vessels", paghampas ng mga batog, pagpapatapon para sa paggawa at pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika ay humantong sa pagbawas sa produksyon ng mga instrumento. Sa mga shopping mall sa Moscow, sarado na ang hilera ng "tahanan".