Medieval headdresses sa Russia at sa Kanluran: kababaang-loob at kabaliwan

2024 May -akda: Seth Attwood | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 16:18

Bakit naka-high cap ang mga fairy fairies? Kailan muling pinagsama ang hood sa mga damit? Paano nakakatulong ang mga alahas ng kababaihan sa mga arkeologo? At ano talaga ang ibig sabihin ng salitang "kokoshnik"?

Sa lahat ng oras, ang mga sumbrero ay palaging naroroon sa mga kasuotan ng mga kababaihan ng lahat ng mga bansa. Hindi lamang nila pinoprotektahan mula sa masamang panahon at natural na kondisyon, ngunit nagpadala din sa iba sa paligid ng mahalagang impormasyon tungkol sa may-ari. Alamin natin kung paano nabuo ang fashion para sa "damit" para sa ulo, at kung ano ang eksaktong matutunan ng mga tao sa Europa at Russia mula dito. At gayundin kung paano nawala ang Kristiyanong kahinhinan ng mga babaeng European at lumipat sa sekular na kabaliwan.

Medieval fashion sa Europa

Sa Europa, sa una, ang mga sumbrero ay nagsilbi ng isang praktikal na layunin: kailangan nilang takpan mula sa araw at panatilihing mainit-init sa lamig. Ito ay mga dayami na sumbrero at balahibo o canvas na mga sumbrero at takip. Ngunit napakabilis na "damit" para sa ulo ay nagsimulang maglaro ng isang simbolikong papel. At nagsimula ito sa mga sumbrerong pambabae.

Noong ika-10-13 siglo, ang Kristiyanong ideya ng kababaang-loob at pagsunod ay nanaig sa istilo ng kababaihang Europeo: pinaniniwalaan na ang mga kinatawan ng "mahina na kasarian" ay mas mahina sa espirituwal kaysa sa mga lalaki, at samakatuwid ay hindi makalaban sa diyablo. Upang makakuha ng ilang uri ng proteksyon, nagsuot sila ng mga saradong sumbrero (cap), na maingat na itinago ang kanilang buhok, leeg at kahit na bahagi ng mukha mula sa prying mata. Bilang karagdagan, ang mga babae ay kailangang lumakad nang nakayuko ang kanilang mga mata at ulo. Binigyang-diin ng mga may-asawa na kababaihan ang kanilang pag-asa sa kanilang mga asawa na may takip ang kanilang mga ulo - sila ay, kumbaga, isang karagdagan sa kanya, at samakatuwid ay hindi kailangang magmukhang independyente at bukas.

Ngunit noong ika-13 siglo, ang mga kababaihan ng korte ay naghimagsik laban sa Kristiyanong tradisyon ng pagpapakumbaba at pagsunod, dahil lalo silang nakibahagi sa malaking pulitika (sa England, France at Spain, sa oras na ito, maraming mga autokratikong reyna ang bumisita na sa trono). Nagpasya silang alisin ang labis na kahinhinan, at ipinakilala si annen (aka atur) sa fashion. Ang headdress na ito ay nagpapahintulot sa iba na makita hindi lamang ang mukha at leeg ng babae, kundi pati na rin ang kalahati ng kanyang ulo at maging ang likod ng kanyang ulo. Kasabay nito, ang mga kilay at buhok sa mga lugar na ito ay ganap na inahit. Si Annen ay isang matangkad na sumbrero na gawa sa almirol na tela, na kung saan ay nakakabit ng isang belo na nakasabit sa sahig. Ang taas ng takip ay nagpapahiwatig ng pinagmulan ng babae - mas mataas ito, mas marangal ang ginang: ang mga prinsesa ay nagsusuot ng mga annena na may metrong haba, at ang mga marangal na babae ay kontento sa 50-60 cm. Kumpara sa nakaraang fashion, ito ay mukhang bukas. at nakakarelaks, ngunit medyo … baliw. Sa medieval fairy-tale depictions, ang mga sorceresses-fairies ay lumilitaw sa mga cap na ito ng hindi kapani-paniwalang taas - tila, nais ng artist na bigyang-diin ang kanilang "elevation" sa itaas ng mga ordinaryong tao.

Nakipagsabayan ang mga lalaki sa mga babae: nakasuot sila ng matataas na pinutol-kono na sumbrero. Ang trick na ito ay nagpalabas sa kanila na kasing tangkad ng mga babae. Ang mga walang mga complex dahil sa kanilang taas ay nagsusuot ng iba't ibang mga sumbrero, beret o balzo na sumbrero, na sa panlabas ay kahawig ng turban ng Saracen.

Ang babaeng annen at ang maraming uri nito ay nasa taas ng fashion ng Burgundy hanggang sa ika-15 siglo, nang ang escophion at ang may sungay na takip ay naging tanyag. Ang una ay isang ginintuang mesh, na isinusuot sa ibabaw ng ulo sa ibabaw ng mga tirintas na pinilipit sa mga tainga. Ang pangalawa ay nagmistulang isang may dalawang bahagi na atur na natatakpan ng tela sa ibabaw. Ang mga headdress na ito ay marangya at mamahaling pinalamutian ng ginto, pilak, perlas at mamahaling bato, at nagkakahalaga ng malaking halaga. Ang sungay na takip ay maaaring ngayon ay tila isang kakaibang uso sa fashion, ngunit kahit na ang mga kababaihan sa kanila ay madalas na naging biktima ng pangungutya at pagkondena mula sa simbahan, na nakita sa headdress na ito ang "kanlungan ng diyablo." Ngunit ang mga medyebal na kababaihan ng fashion, tila, ay nagustuhan na magsuot ng mga sungay - pagkatapos ng lahat, ang fashion na ito ay tumagal ng halos isang siglo.

Noong ika-15 siglo, ang isang sumbrero na may labi ay naging tanyag sa mga marangal na lalaki, na dati ay itinuturing na bahagi ng pananamit ng mga magsasaka. Bukod dito, naging simbolo ito ng maharlika at maharlika: inilagay ito ng mga kinatawan ng mga marangal na pamilya at buong lungsod sa kanilang coat of arm.

Ang mga karaniwang tao sa oras na ito ay nagsusuot ng ordinaryong sumbrero na may mga ruffles, headscarves at straw hat. At ang mga magsasaka at mga taong-bayan ay kadalasang nagsusuot ng talukbong na may mahabang slab (dulo) at mga talim na nakatakip sa mga balikat at may hiwa na may ngipin. Sa panahon ng Renaissance, ang hood na ito ay naging isang katangian ng mga jesters. Ang hood ay "natigil" sa isang dyaket o kapote sa isang lugar noong ika-15 siglo, nang ito ay pinalitan ng isang sumbrero at beret.

Ang panahon ng Renaissance ay lumikha ng mga bagong ideyal. Ang karangyaan, kayamanan at kahalayan ay naging uso, at kasama nila ang mga kumplikadong hairstyle, sombrero at beret na nagsiwalat sa mukha, leeg at buhok. At ang pagpapakumbaba ng Kristiyano at ang tradisyon ng pagtatakip ng ulo ay lumipat pa sa nakaraan sa paglipas ng panahon, at hindi na bumalik sa European fashion.

Medieval na fashion sa Russia

Sa Russia, mula noong sinaunang panahon, ang tradisyonal na hairstyle para sa mga kababaihan ay isang tirintas: isa para sa mga batang babae at dalawa para sa kasal. Maraming mga paniniwala ang nauugnay sa babaeng tirintas, halimbawa, pinaniniwalaan na ang maluwag na buhok ng babae ay nakakaakit ng masasamang espiritu, at samakatuwid ay dapat silang itrintas.

Ang isang obligadong tuntunin para sa mga babaeng Slavic ay upang takpan ang kanilang mga ulo ng isang ubrus o sa isang tela - isang tela. Kahit na walang asawa na mga batang babae ay maaari lamang buksan ang tuktok ng kanilang mga ulo. Ang Ubrus o bago ay itinuturing na isang simbolo ng kadalisayan, maharlika at kababaang-loob. Samakatuwid, ito ay itinuturing na ang pinakamalaking kahihiyan upang mawala ang takip sa ulo (sa goofed).

Noong sinaunang panahon, ang mga babae ay nagsusuot ng kahoy o metal na singsing sa ibabaw ng ubrus, at ang mga temporal at singsing sa noo, mga plake at mga palawit ay nakakabit dito. Sa taglamig, nagsuot sila ng isang maliit na sumbrero na may balahibo, kung saan inilalagay nila ang isang espesyal na headband (headband), na pinalamutian nang sagana ng burda at mga perlas. Sa bawat lungsod at nayon, ang mga dekorasyon at burda na burda ay naiiba sa bawat isa na ginagamit ng mga modernong arkeologo upang matukoy ang mga teritoryo ng paninirahan ng mga tribong Slavic.

Mula noong ika-12 siglo, binanggit ng mga salaysay ang mga headdress gaya ng kika, mandirigma, magpie at marami pang iba na may katulad na istraktura. Ang mga headdress na ito ay mukhang isang korona (minsan ay may mga sungay) na natatakpan ng tela. Gawa sila sa bark ng birch at pinalamutian ng mga kuwintas at burda. Itinago ng mga headdress na ito ang mga tirintas sa ilalim ng mga ito, at itinago din ang noo, tainga at likod ng ulo ng babae mula sa mga mata. Ang kanilang istraktura at mga dekorasyon ay maaaring sabihin sa iba ang lahat ng dapat malaman tungkol sa isang babae: kung saan siya nagmula, kung anong katayuan sa lipunan at kasal ang kanyang sinasakop. Ang pinakamaliit na "pagkilala" na mga tampok ng alahas ay hindi nakarating sa amin, ngunit bago pa malaman ng lahat ang tungkol sa mga ito. Mula sa 13-15 na siglo, ang mga headscarves ay lalong pinapalitan sa mga karaniwang tao, ngunit sa ilang mga rehiyon ang mga headdress na ito ay umiral hanggang sa ika-20 siglo.

Nakakagulat, sa mass consciousness ang sikat na kokoshnik ay naging isang simbolo ng Russian folk costume lamang noong ika-19 na siglo. Ang pangalan ng damit na ito ay nagmula sa lumang salitang Ruso na kokoshka - hen, hen. Ang headdress na ito ay bahagi ng isang maligaya na sangkap, at noong unang panahon ay ang mga babaeng may asawa lamang ang maaaring magsuot nito. Siya, tulad ng walang ibang palamuti, ay nagbigay-diin sa kagandahan at maharlika ng babae. Sa mga malalayong lalawigan, umiral ang kokoshnik hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo. Ngunit sa simula ng ika-20 siglo, siya ay hindi inaasahang bumalik at pumasok sa wardrobe ng mga fashionista … sa buong Europa! Ginawa sa isang bagong paraan, ang Russian kokoshnik ay ang damit-pangkasal ng mga European bride noong 1910-20.

Sa kasamaang palad, ang magagandang headdress na ito ay umiral lamang sa pinakamataas na kapaligiran hanggang sa panahon ni Peter the Great, nang ang mga katutubong kaugalian at tradisyon ay pinalitan ng mga European. At kasama nila, ang kahinhinan at maharlika ay lumabas sa fashion ng kababaihan.