Bakit ang Vasily Shukshin ay isang natatanging kababalaghan sa kultura ng mundo

2024 May -akda: Seth Attwood | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 16:18

Anak na magsasaka

Ang mga bota, malamang, ay hindi pa rin tarpaulin, ngunit yuft boots, mga opisyal - ang pagsusuot ng kirzach boots sa paligid ng nayon ay isang bagay, sa Moscow, ang pag-aaral sa kolehiyo ay isa pa. Ngunit ang publiko, na nag-impake sa mga koridor ng VGIK hanggang sa umaapaw noong tag-araw ng 1954, ay hindi pamilyar sa gayong mga subtleties - sa anumang kaso, kasama ng mga ito, isang daang porsyento na lunsod, at para sa karamihan, na kabilang sa iba't ibang mga layer ng elite ng Sobyet., ang lalaking ito ay nag-iisa: naka-tunika, nakasakay sa mga breeches at bota. Mula sa Altai. Anak daw ito ng isang party worker (kung hindi, paano nga ba siya napunta dito, ano ba ang inaasahan niya?). Shukshin.

Si Vasily Shukshin ay hindi anak ng isang manggagawa sa partido, ngunit ng isang pinigilan, at sa kanyang desisyon na kumilos "sa direktor" ay nagkaroon lamang ng kawalang-galang. Gayunpaman, posible na ang direktor ng isang rural na paaralan, na lumalaban sa kanyang kasuutan (sa edad na 25, walang mas mataas na edukasyon, at, sa pangkalahatan, nang walang sekondaryang edukasyon, nakatanggap siya ng isang sertipiko ng kapanahunan bilang isang panlabas na mag-aaral) na may lubos na sadyang: sa isang sibil suit binili lalo na para sa pagpasok, siya ay walang nais tumayo out mula sa karamihan ng tao, maliban kung - ang kawalan ng kakayahan na magsuot ito. Ito ay ibang bagay - isang dyaket at bota, hindi mo ito malilimutan sa lalong madaling panahon.

Siya ay naging tama, tulad ng maraming beses niyang ginawa, ang pagpili ng mga galaw na hindi inaasahan hanggang sa punto ng kabastusan - sa buhay at sa sining. Sa anumang kaso, si Mikhail Romm ay labis na nabighani sa Altai savage na hindi nagbasa ng Anna Karenina dahil siya ay "mataba," at nangako, gayunpaman, kung kinakailangan, na gawin ito sa isang araw (sa iba pang mga bersyon ng kuwentong "Digmaan." and Peace” ang lumabas) na dinala niya siya sa VGIK nang hindi nagsasalita. Ang mga bota ng sundalo ay mahigpit na dumikit kay Shukshin, at pagkaraan ng mga taon, sa paunang salita sa limang-volume na edisyon ni Shukshin, inukit ni Sergei Zalygin mula sa mga bota na ito ang buong ontolohiya ni Shukshin na artista, isang taong para sa kanino "mula sa araro" ay hindi isang pangungutya, ngunit ang pinaka kakanyahan. Sa pangkalahatan, tumpak na nakuha ni Zalygin ang natatanging katayuan ng kanyang kababayan: mayroong maraming mga manunulat ng nayon (karamihan - bagaman hindi palaging - ng rural na pinagmulan) sa Russia. Ang direktor ng nayon ay isa.

Ang katotohanan na si Shukshin ay magiging masikip kahit na sa loob ng balangkas ng isang labis na unibersal na bapor bilang paggawa ng pelikula ay naging malinaw kaagad. Nasa ikatlong taon na - ang unang pangunahing papel, sa parehong 1958 - ang unang kuwento. Para sa sinumang magsasaka, ang pagkakaroon ng ilang mga propesyon ay karaniwan, at si Shukshin sa ganitong kahulugan ay isang tunay na magsasaka.

Mga kahirapan sa paglipat

Ang tanong ng pagiging maihahambing ng kanyang magkakaibang mga talento ay palaging lumitaw sa isang paraan o iba pa. Mayroong dalawang magkasalungat na pananaw, ang isa ay nagsasabing si Shukshin ang manunulat, si Shukshin ang aktor at si Shukshin ang direktor ay ganap na pantay. Ang isa pa ay iginigiit ang imortalidad ng pamanang pampanitikan lamang, kung isasaalang-alang ang mga pelikula ni Shukshin na bahagi lamang ng kasaysayan ng sinehan.

Ang radikalismo ng parehong mga posisyon ay hindi nagpapahintulot sa kanila na masuri nang higit pa o hindi gaanong seryoso. At hindi ito katumbas ng halaga. Ang tunay na interes ay ang mismong katotohanan ng organikong pag-iral ni Shukshin sa tatlong magkakaibang propesyon - anuman ang mga tagapagpahiwatig ng kalidad. At ito, siyempre, ay isang ganap na kakaibang bagay. At hindi lamang sa pambansang sukat.

Siyempre, ang compilation na "actor + director" ay isang ganap na ordinaryong phenomenon. Maraming mga direktor ang nagsusulat ng mga libro, kabilang ang fiction at taimtim. Minsan nakaupo ang mga propesyonal na manunulat sa isang upuan na may sariling apelyido sa likod (ginawa ito ni Stephen King isang beses, dalawang beses si Yevtushenko). Ngunit gaano man tayo naghahalungkat sa ating memorya sa paghahanap ng isang mahusay na artista, na ang oras ay pantay na maipamahagi sa pagitan ng talahanayan ng pagsusulat at ng set, maliban kay Shukshin, tanging si Ryu Murakami ang nasa isip (na, gayunpaman, ay kilala pa rin sa karamihan. bilang isang manunulat, at huminto sa paggawa ng mga pelikula mahigit 20 taon na ang nakararaan). Ang mga may-akda ng mga encyclopedic na artikulo tungkol sa Shukshin ay maaari lamang inggit: ang mga kahulugan na "manunulat", "direktor", "aktor" sa kaso ng Shukshin ay maaaring ilagay sa anumang pagkakasunud-sunod nang walang takot na pukawin ang galit ng mga mambabasa.

Paano tutugon ang salita

Ang panitikan ng Sobyet, kung saan binayaran ang may-akda depende sa bilang ng mga naka-print na pahina sa trabaho (siyempre, inayos para sa mga pamagat), ay hindi masyadong mapalad sa mga maikling kwento. Ang mga maliliit na anyo ay nanatiling isang pulutong ng alinman sa mga baguhang may-akda, o, sa kabaligtaran, mga heneral ng panitikan na matagal nang nalutas ang kanilang mga isyu sa pananalapi, o ang dakilang Yuri Kazakov, na hindi sumulat ng mga nobela sa prinsipyo.

Si Shukshin, siyempre, ay nagsulat ng mga nobela, bukod dito, isinasaalang-alang niya ang libro tungkol kay Razin "Naparito ako upang bigyan ka ng kalayaan", marahil, ang kanyang pangunahing gawain. Ngunit gayunpaman, sa mga kwento na hindi nagsasawa si Shukshin sa paggawa sa buong buhay niya na ang kanyang regalo sa pagsulat, kalat-kalat sa imahinasyon, ngunit bukas-palad sa mga detalye, ay natanggap ang mismong kalooban ni Razin - sa isang makitid na volume ay naging mas madali. para sa kanya.

Ang salitang "kuwento" para sa mga maikling kwento ni Shukshin ay hindi lamang isang kahulugan ng genre, ngunit isang perpektong tumpak na paglalarawan. Sa puso ng alinman sa mga ito ay hindi lamang isang salaysay, ngunit isang napaka-espesipiko, at kadalasan ay totoong kuwento. At kung ang pinakamahusay na mga kwento ng parehong Kazakov ay may mga pangalan na maliwanag, masayang-maingay, tulad ng hindi makakalimutan magpakailanman - "Sa isang panaginip ay umiyak ka ng mapait", "Kandila", "Umiiyak at umiiyak", kung gayon sa Shukshin ito ay "Malakas na tao", "Pagdamdam "," Putulin "," Dumating na si Lida "," Nagnakaw ng sasakyang panggatong ang aking manugang "," Paano namatay ang matanda "," Isang insidente sa isang restawran "," Paano Andrei Ivanovich Si Kurinkov, isang mag-aalahas, ay nakatanggap ng 15 araw. Ganito ang tawag sa mga anekdota, kung ang mga anekdota ay may mga pangalan. Ang mga nobela ni Kazakov, para sa lahat ng kanilang walang alinlangan na kadakilaan, ay hindi maiisip sa anyo ng isang pag-uusap sa mesa o daldalan sa blockade. Ang mga kwento ni Shukshin ay umiiral lamang sa form na ito.

Ang mundo ng kanyang mga bayani - lahat ng mga mang-aawit na krasnova na ito, ang sashki ni Yermolaev, Vladimir-semyonichs "mula sa malambot na seksyon", genki-prodisvet, malacholnye, freaks, bayaw, bayaw at bayaw - hindi maaaring ilarawan kahit na sa mga termino tulad ng "realismo". Ang realismo ay tungkol pa rin sa repleksyon ng realidad sa sining. Dito, sa unang sulyap, wala talagang sining - Tila kinukuha lamang ni Shukshin ang buhay mismo sa dispassion ng isang reporter ng larawan, at pagkatapos lamang na buksan ang huling pahina, nagsisimula kang mabulunan sa pag-unawa na ikaw, literal na isang minuto ang nakalipas, ay naroon lamang, magkatabi sa mga taong ito.

Si Vysotsky, na sumulat ng pinaka-nakakumbinsi na poetic eulogy kay Shukshin, ay lumikha sa kanya ng imahe ng isang mataas na pisngi na rebelde, na matigas ang ulo na lumalangoy laban sa daloy ng buhay. Ito, siyempre, ay isang pagmamalabis at kalituhan sa pagitan ng may-akda at ng kanyang mga bayani. Sa panlabas, si Shukshin ay isang matagumpay at sistematikong tao ayon sa mga pamantayan ng Sobyet. Isang kumbinsido na komunista na sumali sa partido bago pa man matunaw at nagsulat - hindi sa Pravda, ngunit sa kanyang talaarawan sa trabaho: "Ang bawat kababalaghan ay nagsisimulang pag-aralan mula sa kasaysayan. Ang background ay kasaysayan. Tatlong dimensyon: nakaraan - kasalukuyan - hinaharap - ang Marxist na paraan ng pag-aaral ng buhay panlipunan. Minor ng pagkilala ng estado: sa edad na 38, sa ikapitong taon ng kanyang propesyonal na buhay - ang Order of the Red Banner of Labor, ilang sandali - ang State Prize, ang pamagat ng Honored Art Worker. Isang paborito ng pamamahagi ng pelikula: na ang debut film na "Your Son and Brother" ay inilabas sa mga screen na may sirkulasyon ng rekord para sa 1964 - 1164 na kopya (at sa hinaharap, walang pelikulang mas mababa sa isang grandmaster ng 1 libong kopya ang hindi nakatanggap).

Gayunpaman, siya ay kapansin-pansing malaya, ang kakaibang kalayaang iyon na karaniwang tinatawag na "panloob", habang nagpapahiwatig ng panlabas na pagbibitiw sa mga pangyayari. Hindi ganoon si Shukshin: hindi siya umayon sa mga pangyayari, itinayo niya ang mga ito para sa kanyang sarili, lubusan, kahit na nagmamadali, na parang napagtanto na maaaring wala siya sa oras. Ang dami ng kanyang legacy ay kamangha-mangha, kung isasaalang-alang na, kahit na binibilang mula sa graduation film, ang buong malikhaing buhay ni Shukshin ay umaangkop sa wala pang isang dekada at kalahati. Dalawang malalaking nobela, tatlong kwento, tatlong dula, higit sa 120 kwento, limang pelikula, dalawang dosenang mga papel sa pelikula (hindi binibilang ang mga nasa sarili nilang pelikula).

Namatay siya sa set, at ito ay naging, para sa lahat ng maliwanag na kawalan ng oras, sa isang napaka-Shukshin na istilo: ang isang magsasaka ay hindi maaaring magtrabaho, kahit na ang magsasaka na ito ay isang manunulat at direktor.