Kapangyarihan at kayamanan: ang pinaka-marangyang palasyo sa Europa

2024 May -akda: Seth Attwood | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 16:18

Maraming mga pinuno ang naghangad na gawing walang kamatayan ang mga taon ng kanilang paghahari sa ginto at marmol. Ang mga eskultura, mga larawan at, siyempre, ang mga personal na tirahan ay hindi lamang ang kasiyahan ng mga ambisyon, kundi isang pagpapakita din ng kapangyarihan. Ang ilan lamang ang nagbukas ng mga pinto ng mga mararangyang apartment para sa mga pilosopo at artista, habang ang iba ay nagtago mula sa mundo kasama ang ilang mga courtier, na nagligtas ng kanilang buhay mula sa mga galit na paksa.

Naaalala natin kung kailan at bakit itinayo ang mga sikat na palasyo sa Europa at kung ano ang nangyari sa kanila pagkamatay ng mga may-ari nito

Ang ginintuang bahay ni Nero: ang buong Roma para sa isang tao

Napakaswerte ni Emperor Nero. Upang maitayo ang palasyong pinangarap niya sa gitna ng Roma, kailangan niyang gibain ang dose-dosenang mga estatwa at templo. Gayunpaman, ang lahat ng maruming gawain para sa kanya ay ginawa ng isang apoy na yumanig sa kabisera noong 64 AD. Nagagalak sa nalinis na teritoryo, ang pinuno ay nagtayo ng isang malaking complex ng palasyo.

Ayon sa iba't ibang mga mapagkukunan, ang palasyo ay sumakop mula 40 hanggang 120 ektarya ng lupa. Isang bagay ang tiyak: Ang Golden House ni Nero ay ang pinakamalaking tirahan pa rin sa Europa. Bakit Golden? Ito ay napaka-simple! Napakalaking halaga ng mahahalagang metal at mahalagang bato ang ginugol sa dekorasyon nito. Isang rebulto lamang ng emperador mismo ang may halaga: isang malaking tansong monumento, ayon sa sinaunang Romanong manunulat at mananalaysay na si Suetonius, ay umabot sa 36 metro ang taas.

“Ang pasukan sa loob nito ay napakataas na naglalaman ito ng napakalaking rebulto ng emperador, 36 metro ang taas; ang lugar nito ay tulad na ang triple portico sa mga gilid ay higit sa 1.5 km ang haba; sa loob ay may isang lawa tulad ng dagat, napapaligiran ng mga gusali tulad ng mga lungsod, at pagkatapos ay mga patlang na puno ng taniman ng lupa, pastulan, kagubatan at ubasan, at sa mga ito ay maraming mga alagang hayop at mababangis na hayop.

Sa natitirang mga silid ang lahat ay natatakpan ng ginto, pinalamutian ng mga mamahaling bato at mga shell ng perlas; Ang mga silid-kainan ay may mga pirasong kisame, na may mga turntable upang ikalat ang mga bulaklak, mga butas upang magkalat ng mga amoy; ang pangunahing silid ay bilog at umiikot araw at gabi nang walang tigil pagkatapos ng kalawakan; umaagos ang tubig ng asin at asupre sa mga paliguan. At nang ang gayong palasyo ay natapos at naitalaga, sinabi lamang ni Nero sa kanya bilang papuri na ngayon, sa wakas, mabubuhay siya tulad ng isang tao.

Hindi kinailangang "mamuhay tulad ng isang tao" si Nero nang matagal. Noong 68, namatay ang emperador, ang palasyo ay inabandona, pagkatapos ay sinunog, at ang teritoryo ay itinayo muli. Sa iba pang mga bagay, ang sikat na Colosseum ay lumitaw sa site ng dating Golden House. Sa ngayon, ang mga residente at turista ng Roma ay may access na lamang sa kaawa-awang mga guho ng isang dating magandang tirahan.

Palazzo Medici Riccardi: duyan ng Renaissance

Ang palazzo na ito ay naiiba sa iba pang mga tirahan sa aming listahan dahil hindi ito itinayo ng mga pinuno ng estado, ngunit ng pamilya ng mga tagabangko ng Medici. Gayunpaman, humawak sila ng mga nangungunang posisyon sa Florentine Republic sa mahabang panahon at pinasiyahan ito nang de facto.

Ang palasyo ay dapat na bigyang-diin ang personal na posisyon ni Cosimo the Elder pagkatapos ng kanyang pagbabalik mula sa pagkatapon - at naging unang pribadong gusali, sa dekorasyon kung saan ang flagstone at mga rustikong bato ay sabay na ginamit, bago iyon ang mga pampublikong gusali lamang ang pinalamutian sa ganitong paraan. Kung hindi, ang labas ng palazzo ay mukhang medyo katamtaman ayon sa modernong mga pamantayan: Hindi nais ni Cosimo na pukawin ang inggit ng ibang mga pamilyang Florentine.

Gayunpaman, hindi siya nagtipid sa interior decoration. Ang tatlong-palapag na hugis-parihaba na gusali na may panloob na hardin ay pinalamutian ng mga eskultura, kabilang ang mga antique, at mga pintura ng mga kilalang master ng panahon.

“Nagdaan ang mga taon; Si Cosimo, ang mayaman, makapangyarihan sa lahat, iginagalang, tumanda, at sinaktan ng kanang kamay ng Panginoon ang kanyang pamilya.

Marami siyang anak, ngunit isa lamang ang nakaligtas sa kanya. Kaya't, mahina at mahina, nag-utos sa kanyang sarili na dalhin sa paligid ng isang suite ng malalaking bulwagan upang personal na siyasatin ang lahat ng mga eskultura, pagtubog at mga fresco ng malaking palasyo, malungkot niyang ipinilig ang kanyang ulo, na nagsasabi:

- Naku! Naku! Upang magtayo ng gayong bahay para sa isang maliit na pamilya!"

Sa paglipas ng panahon, ang palasyo ay naging isang bagay ng isang hobby club para sa mga tao ng sining. Ang apo ni Cosimo Medici, si Lorenzo the Magnificent, ay tumangkilik sa Careggi Academy at tinanggap ang mga pilosopo, eskultor at pintor, kasama sina Sandro Botticelli at Michelangelo Buonarroti, sa kanyang tirahan.

Ngayon, nasa palazzo ang Riccardian Library, na itinatag ng mga susunod na may-ari ng tirahan pagkatapos ng Medici - ang pamilyang Riccardi. Mula 1715 naging publiko ito. Ang ilan sa mga lugar na hindi inookupahan ng library ay mapupuntahan para sa pagbisita - mayroong isa sa mga pinakasikat na museo sa Florence.

Versailles: ang marangyang sun king bunker

Dapat kong sabihin, ang Versailles ay may nakakahilo na "karera". Hindi lahat ng hunting lodge ay nakatakdang maging personal na tirahan ng Hari ng France. Ang kasaysayan ng palasyo ay nagsimula noong 1623 sa ilalim ni Louis XIII, na gusto lang mag-relax sa isang tahimik na lugar na sapat na malayo sa Paris para makalimutan ang mga usapin ng estado. Matapos ang mga pag-aalsa ng Fronde, nadama ng kahina-hinalang Louis XIV na mapanganib para sa kanya na manirahan sa kabisera. Samakatuwid, noong 1661, sa pamamagitan ng kanyang utos, ang buong patyo ay lumipat doon.

Ang "Hari ng Araw" ay hindi nais na makuntento sa mga katamtamang apartment - at sa pagtatapos ng ika-17 siglo ay nagtayo siya ng gayong mga mansyon dito na kinaiinggitan ng lahat ng namumunong kapitbahay. At ginawa niya ito! Ginawa ni Louis ang Versailles na isa sa pinakamagagarang palasyo sa Europa.

Ang mirror gallery, kung saan bago ang rebolusyon ay mayroong purong pilak na kasangkapan, at ang Ambassadors 'Staircase, sa kasamaang-palad, ay binuwag ng kahalili ni Louis XIV upang mapalawak ang quarters ng mga anak na babae, magagandang plafonds, stucco moldings at iba pang mga dekorasyon ay hindi nag-iiwan ng pag-asa para sa mabuting panlasa ng haring Pranses, ngunit ginawang humanga ang mga tao sa kanyang kayamanan.

Para sa pangunahing konstruksyon ng Versailles 10, 5 libong toneladang pilak ang ginugol, gayunpaman, ang perang ito ay labis na kulang. Dumating sa punto na ang mga fountain ng parke ay salitan, habang ang hari ay lumabas para sa paglalakad at papalapit sa lugar na iyon. Sa sandaling tumalikod ang walang kabuluhang si Louis, ang mga fountain ay pinatay upang makatipid ng pera.

Ang Versailles ay humanga sa marami sa kanyang kadakilaan at walang pigil, hindi makatarungang karangyaan. Noong ika-20 siglo, sumulat si Stefan Zweig tungkol sa palasyo sa kanyang nobelang Marie Antoinette:

“Kahit ngayon, ang Versailles ay isang engrande, marilag na simbolo ng autokrasya. Malayo sa kabisera, sa isang artipisyal na burol, nang walang anumang koneksyon sa nakapaligid na kalikasan, na nangingibabaw sa kapatagan, isang malaking kastilyo ang tumaas. Sa daan-daang mga bintana, tinitingnan niya ang walang laman sa mga artipisyal na inilatag na mga kanal, mga hardin na artipisyal na nakatanim. Hindi malapit na ilog, kung saan maaaring mag-abot ang mga nayon, o mga sanga-sanga na kalsada; isang hindi sinasadyang kapritso ng soberanya, na nakapaloob sa bato - ito ang nakikita ng palasyong ito kasama ang lahat ng walang ingat na kariktan nito sa nagtatakang tingin.

Ito mismo ang nais ng Caesarist na kalooban ni Louis XIV - upang magtayo ng isang nagniningning na altar sa kanyang ambisyon, ang kanyang pagnanais para sa pagpapadiyos sa sarili. Ang Versailles ay itinayo upang malinaw na patunayan sa Pransya: ang mga tao ay wala, ang hari ay lahat.

Noong 1995, ang Versailles, na nakaligtas sa dalawang digmaang pandaigdig at pagpapanumbalik, ay tumanggap ng katayuan ng isang museo at naging isang pambansang kayamanan.

Winter Palace: at hindi na kami mas masahol pa

Ang mga pinuno ng Russia ay hindi nais na magbigay sa Pranses sa luho, at samakatuwid ay higit pa sa namuhunan sa Winter Palace. Gayunpaman, unti-unting naganap ang pagtatayo nito. Mayroong limang palasyo sa kasaysayan ng St. Petersburg. Dalawa sa kay Peter ay mababa ang taas at mahinhin. Ang ikatlo ay ang tirahan ni Anna Ioannovna, para sa kapakanan ng apat na marangal na bahay ay giniba.

Ang pang-apat ay ang pansamantalang palasyo ni Elizabeth Petrovna. Nasa loob nito na hinintay niya ang pagkumpleto ng pagtatayo ng ikalimang - Winter, na nilikha sa site ng mga silid ng Anna Ioannovna.

Hindi nabuhay si Elizabeth upang makita ang pagkumpleto ng trabaho, at minana ni Catherine II ang marangyang gusali. Ang gusali ng palasyo ay may 1084 na silid, 1476 na bintana, 117 na hagdan. Ang unang bagay na ginawa ng batang empress ay alisin mula sa gawain ng arkitekto na si Bartholomew (Bartolomeo) Rastrelli, isang tagasunod ng hindi na usong Baroque.

Gayunpaman, sa trabaho sa ikalimang bersyon ng royal residence, ang Italyano na arkitekto ay nagawang gumawa ng maraming, at ang maayos na harapan ng gusali ay ganap na kanyang trabaho. Para sa kanyang palasyo, bumili si Catherine ng 317 mahahalagang painting mula sa pribadong koleksyon ng mga painting ni Johann Ernst Gotzkowski at inilatag ang pundasyon para sa koleksyon ng Hermitage. Ang bayani ni Nikolai Gogol, ang panday na si Vakula, ay nakita ang tirahan ng Russian empress sa ganitong paraan:

“Tumigil ang mga karwahe sa harap ng palasyo. Lumabas ang mga Cossacks, pumasok sa kahanga-hangang pasukan at nagsimulang umakyat sa napakaliwanag na hagdanan.

- Anong hagdan! - bulong ng panday sa sarili, - sayang ang pagtapak ng iyong mga paa. Anong mga dekorasyon! Dito, sabi nila, kasinungalingan ang mga fairy tale! Anong kalokohan ang pagsisinungaling nila! oh my god, anong rehas! Anong trabaho! dito napunta ang isang bakal para sa limampung rubles!

Nang makaakyat na sa hagdan, dumaan ang Cossacks sa unang bulwagan. Ang panday ay nahihiyang sumunod sa kanila, natatakot na madulas sa sahig sa bawat hakbang. Tatlong bulwagan ang dumaan, namangha pa rin ang panday. Pagpasok sa pang-apat, hindi niya sinasadyang lumapit sa larawang nakasabit sa dingding. Ito ay isang pinaka-purong birhen na may isang sanggol sa kanyang mga bisig. “Anong picture! ang ganda ng painting! - katwiran niya, - eto, tila, nagsasalita siya! parang buhay! ngunit isang banal na bata! at ang mga hawakan ay pinindot! at ngumisi, kawawa! at ang mga pintura! oh my god, anong mga kulay! dito vokhry, sa tingin ko, at hindi pumunta para sa isang sentimos, ang lahat ng galit at ang bungalow; at ang asul ay nasusunog pa! mahalagang gawain! ang lupa ay dapat na sabog. Gaano man kahanga-hanga ang mga kislap na ito, gayunpaman, ang hawakan ng tanso na ito, - patuloy niya, paakyat sa pinto at dinama ang kandado, - ay mas karapat-dapat na sorpresa. Anong malinis na pananamit! lahat ng ito, sa palagay ko, ay ginawa ng mga panday ng Aleman para sa pinakamahal na presyo …"

Si Catherine ay madalas na sinisiraan dahil sa bulag na paggaya sa Kanluran. Sinabi nila na ang mga interior ng palasyo at ang mga pintura ay isang hangarin lamang ng karangyaan. Gayunpaman, ang koleksyon ng mga pagpipinta na nilikha ng empress ay napunan ng natitirang mga Romanov, at ngayon, sa kabila ng kakila-kilabot na apoy noong 1837 at ang rebolusyon ng 1917, sa teritoryo ng Russia mayroong isang museo na katumbas ng pinakamahusay na mga koleksyon ng Europa.