Negosyong kriminal at pamemeke sa sining

2024 May -akda: Seth Attwood | [email protected]. Huling binago: 2024-01-31 08:43

Ang negosyong kriminal na nauugnay sa mga pekeng painting ay mas kumikita kaysa sa kalakalan ng droga. Ang lahat ay nahulog sa pain ng mga manloloko: mula sa mga Romanong patrician hanggang sa mga oligarko ng Russia.

Ang paggawa ng mga gawa ng sining ay nagsimula na sa Antiquity. Sa sandaling lumitaw ang pangangailangan para sa mga estatwa ng mga panginoong Griyego sa Sinaunang Roma, isang antigong merkado ang agad na lumitaw, kung saan, bilang karagdagan sa mga orihinal, ang mga pekeng ay nagbuhos din. Ang makata na si Phaedrus sa kanyang mga tula ay nanunuya sa mga mapagmataas na patrician na hindi makilala ang isang tunay na sinaunang bust mula sa isang krudo na peke.

Sa Middle Ages, ang mga pekeng gawa ng sining, gayunpaman, tulad ng mga orihinal, ay hindi hinihiling. Mayroong medyo kaunting mga connoisseurs ng kagandahan sa mga malupit na taon. Kung ang mga antiquities ay huwad, ito ay sa halip para sa ideological na mga kadahilanan. Halimbawa, ang sikat na estatwa ng Capitoline she-wolf, na sumasagisag sa pagpapatuloy ng kapangyarihan sa Roma mula sa mga emperador hanggang sa mga papa, tulad ng nangyari sa pagtatapos ng ika-20 siglo, ay hindi inihagis noong sinaunang panahon, ngunit noong Middle Ages..

Sa pinakadulo simula ng Renaissance, ang pamemeke ng mga gawa ng sining, lalo na ang mga antigo, ay inilagay sa isang malaking sukat. Ang mga craftsmen, na ang mga pangalan ay alam ng lahat, ay nakibahagi sa kanilang produksyon.

Ang batang si Michelangelo Buonarotti ay nag-aral ng propesyon ng isang iskultor, nangongopya ng mga antigong estatwa. Napakahusay ng ginawa ng binata kaya naitulak niya ang kanyang patron na si Lorenzo Medici sa isang masamang gawain. Inutusan niya na ilibing ang isa sa mga gawa ng batang artista sa lupa na may mataas na kaasiman sa loob ng maraming buwan, at pagkatapos ay ibinenta ang artipisyal na may edad na estatwa na "Sleeping Cupid" sa isang dealer ng antiquities.

Muli niyang ibinenta ang "sinaunang Romano" na iskultura kay Cardinal Raphael Riario para sa 200 gintong ducat, at si Michelangelo ay tumanggap lamang ng 30 barya mula sa kanila. May nagdulot ng hinala sa kardinal, at nagsimula siyang mag-imbestiga. Nang malaman ng iskultor na siya ay nalinlang sa mga kalkulasyon, sinabi niya ang buong katotohanan. Kailangang ibalik ng nagbebenta ng mga antique ang pera sa banal na ama, ngunit nanatili si Michelangelo sa kanyang tatlumpu. Totoo, ang antiquary ay hindi nanatili sa natalo - makalipas ang ilang dekada ay ipinagbili niya ang "Sleeping Cupid" para sa maraming pera bilang isang gawa ng sikat na Buonarotti.

Ang mga masters ng mga pamemeke ay sensitibo sa mga uso sa merkado ng sining. Noong ika-16 na siglo, ang mga presyo para sa mga gawa ng Hieronymus Bosch ay tumaas. Sa Antwerp, agad na lumitaw ang mga ukit, "sinulat-kamay" ng pintor. Sa katunayan, ito ay mga kopya ng gawa ng noon ay hindi kilalang Pieter Bruegel Sr. "Ang malalaking isda ay kumakain ng maliliit." Pagkalipas ng ilang taon, si Bruegel mismo ay naging isang sikat na artista, at ang kanyang pagpipinta ay nagsimulang pahalagahan nang higit pa kaysa sa mga pagpipinta ni Bosch. Agad namang nag-react ang mga peke, at nagsimulang ibenta ang mga ukit mula sa mga painting ni Bosch na may pekeng Bruegel signature.

Ang mga gawa ng Albrecht Dürer ay lubos na iginagalang ng parehong mga mahilig sa sining at pekeng mga gumagawa. Matapos ang pagkamatay ni Emperor Charles V, na masigasig na nangolekta ng mga pagpipinta ng Aleman na artista, labintatlo ang mga pekeng natagpuan sa kanyang koleksyon. Minsan, sa ilalim ng pagkukunwari ng gawa ni Dürer, isang pagpipinta ng ika-17 siglong Italyano na artista na si Luca Giordano ang naibenta sa isang tao.

Nabunyag ang scam, at dinala si Giordano sa paglilitis. Sa paglilitis, ipinakita niya ang kanyang hindi kapansin-pansing autograph sa tabi ng isang malaking pekeng pirma ng Aleman, at pinawalang-sala: ang korte ay nagpasiya na ang artista ay hindi dapat parusahan para lamang sa katotohanan na siya ay gumuhit ng hindi mas masama kaysa kay Dürer.

Noong ika-19 na siglo, maraming pekeng painting ng sikat na French artist na si Camille Corot ang lumitaw. Sa isang bahagi, ang pintor mismo ang dapat sisihin. Gustung-gusto niya ang malalaking kilos at madalas niyang pinirmahan ang mga kuwadro na gawa ng mga mahihirap na artista gamit ang kanyang sariling kamay upang maibenta nila ito sa mas mataas na presyo sa ilalim ng pagkukunwari ng mga pintura ni Corot. Bilang karagdagan, si Camille ay napaka-creative sa kanyang pirma, na binago ang istilo nito nang maraming beses. Dahil dito, napakahirap na ngayong kumpirmahin ang pagiging tunay ng mga pintura ni Corot. Ito ay pinaniniwalaan na dose-dosenang beses na higit pa sa kanyang mga gawa ang umiikot sa merkado ng sining kaysa sa aktwal niyang isinulat.

Ang mga kuwadro na gawa ay peke kahit na sa panahon ng buhay ng mga sikat na artista, at ang mga may-akda mismo ay hindi makakatulong sa mga eksperto na makilala ang pekeng mula sa orihinal. Ito ay totoo lalo na sa mga masters, na ang malikhaing pamana ay napakalawak. Nakagawa si Pablo Picasso ng mahigit limang libong mga painting, mga guhit at mga pigurin. Hindi kataka-taka na ilang beses niyang inamin na sadyang peke ang kanyang mga gawa. Si Salvador Dali ay hindi nag-abala sa mga bagay na tulad ng pagpapatunay.

Nagtrabaho siya sa isang pang-industriya na sukat, at upang magawa ang kanyang produksyon nang walang mga pagkaantala, pinirmahan niya ang libu-libong blangko na mga sheet para sa mga ukit. Ano ang eksaktong ilarawan sa mga piraso ng papel na ito, ang master ay hindi partikular na interesado. Sa anumang kaso, nakatanggap siya ng malaking halaga para sa kanyang autograph. Pagkatapos ng kamatayan ni Dali, halos imposible na makilala sa pagitan ng kung ano ang ipininta niya sa kanyang sarili mula sa mga pekeng.

Hermann Goering, naloko ng isang 17th century Dutchman

Sa simula ng ika-20 siglo, ang bilang ng mga huwad na gawa ng sining ay tumaas nang husto. Una, ang mga pekeng gawa ni Vincent Van Gogh, na namatay noong 1890, ay umunlad sa buong pamumulaklak. Sa panahon ng kanyang buhay, ang kanyang mga canvases ay hindi in demand, at ang artist ay namatay sa kahirapan, sampung taon pagkatapos ng kanyang kamatayan, isang mad fashion lumitaw sa Van Gogh's paintings. Dose-dosenang mga variant ng mga landscape at still lifes ni Vincent ang lumitaw kaagad, lalo na ang kanyang sikat na "Sunflowers".

Pinaghihinalaang ang kaibigan ng yumaong pintor, ang pintor na si Emil Schuffenecker, na nag-iingat ng mahalagang bahagi ng archive ni Van Gogh, ay nakipagsiksikan sa pekeng at nagbebenta ng kanyang mga gawa mismo. Ang mga presyo para sa mga pagpipinta ni Van Gogh ay mabilis na tumaas na noong 1920s, ang buong mga workshop para sa kanilang pamemeke ay lumitaw sa Germany. Ang mga tanggapang ito ay tinawag na mga gallery, nagsagawa ng mga eksibisyon at kahit na nai-publish na mga katalogo.

Ang mga tagapangasiwa ng mga eksposisyon ay kinikilalang mga eksperto sa gawa ni Van Gogh, na gumawa lamang ng walang magawang kilos pagkatapos na takpan ng pulisya ang isang buong conveyor para sa paggawa ng mga pekeng. Bago iyon nangyari, daan-daang pseudo-Van Gogh na mga watercolor, mga guhit at mga pintura ang kumalat sa buong mundo. Ang mga ito ay kinilala at inalis mula sa medyo makapangyarihang mga eksibisyon kahit na sa ika-21 siglo.

Mula sa teknolohikal na punto ng view, ito ay medyo simple upang pekein ang mga kuwadro na gawa ng isang kamakailang namatay na artist: hindi na kailangang artipisyal na edad ang mga canvases, upang pumili ng mga pintura na ginawa gamit ang mga siglo-lumang teknolohiya. Ngunit unti-unting pinagkadalubhasaan ng mga pekeng larawan ang mga subtleties na ito. Isang tragicomic scandal ang sumabog sa Holland noong 1940s. Ang gawa ng 17th century artist na si Jan Vermeer ay itinuturing na isang pambansang kayamanan sa bansang ito.

Nag-iwan ang master ng ilang mga canvases, at ang isang tunay na sensasyon ay ang pagkatuklas noong huling bahagi ng 1930s ng ilang hindi kilalang mga gawa ni Vermeer. Ang karangalan ng paghahanap ay pag-aari ng hindi kilalang artista na si Han van Megeren. Ayon sa kanya, noong 1937 ay natuklasan niya ang pagpipinta ni Vermeer na "Christ at Emmaus" sa pribadong koleksyon ng isang tao. Kinumpirma ng mga eksperto sa sining ang pagiging tunay ng pagpipinta ng ika-17 siglo at niraranggo ito sa pinakamagagandang gawa ng Vermeer. Ibinenta ni Van Megeren ang pagpipinta sa isang mayamang kolektor para sa malaking pera.

Sa katunayan, siya mismo ang sumulat ng canvas. Gustung-gusto niya ang gawain ng mga lumang masters, at sumulat siya sa kanilang istilo, hindi kinikilala ang mga pagbabago sa pagpipinta. Walang sinuman ang sineseryoso ang kanyang sariling mga pagpipinta, pagkatapos ay nagpasya si van Megeren na palsipikado si Vermeer upang patunayan ang kanyang husay. Nais niyang ayusin ang isang sesyon ng paglalantad sa sarili, sa gayo'y kahihiyan ang mga eksperto, ngunit ang halaga na inaalok para sa kanyang pamemeke ay pinilit na talikuran ng artist ang ideyang ito.

Sinimulan ni Van Megeren na huwad si Vermeer at ilang iba pang matandang Dutchmen. Bumili siya ng mga lumang murang painting sa mga flea market, sa tulong ng pumice ay nilinis niya ang layer ng pintura, iniwan ang lupa, gumawa ng mga pintura ayon sa mga lumang recipe at pininturahan ang mga ito sa mga motibong tradisyonal para sa lumang Dutch. Pinatuyo at pinatanda niya ang mga sariwang canvases gamit ang plantsa at hair dryer, at upang bumuo ng maliliit na bitak sa layer ng pintura ng mga craquel, ibinalot niya ang mga canvases sa palibot ng bar.

Noong 1943, nang ang Holland ay nasa ilalim ng pananakop ng Aleman, ang isa sa mga kuwadro ay binili ni Reichsmarschall Hermann Goering. Matapos siyang palayain, si van Megeren ay inusig para sa pakikipagtulungan - ibinenta niya ang pambansang kayamanan sa isang Nazi bonze.

Kinailangang aminin ng artist na nagpahiram siya ng peke kay Goering, at siya mismo ang sumulat ng lahat ng iba pang mga Vermeer na ito. Bilang katibayan, sa mismong selda ng bilangguan, gumawa siya ng isang pagpipinta na "Hesus sa gitna ng mga eskriba", na kinikilala rin ng mga eksperto, na hindi alam ang tungkol sa pagkilala sa tagagawa ng mga pekeng, bilang tunay. Nakakatawa, ngunit sa sandaling ipaalam sa mga espesyalistang ito na ang canvas ay pininturahan ilang linggo na ang nakalipas, agad silang nakakita ng mga hindi pagkakapare-pareho sa mga istilo ng pagpipinta ni van Megeren at ng totoong Vermeer.

Si Van Megeren ay agad na naging isang pambansang bayani mula sa isang pambansang taksil na nanloko sa mga Nazi. Mula sa bilangguan ay pinalaya siya sa ilalim ng pag-aresto sa bahay, at binigyan lamang siya ng korte ng isang taon sa bilangguan para sa palsipikasyon ng mga pintura. Pagkalipas ng isang buwan, namatay ang artista sa bilangguan mula sa isang atake sa puso - ang kanyang kalusugan ay pinahina ng alkohol at droga, kung saan siya ay naging gumon sa mga taon ng yaman na nahulog sa kanya.

Sa kanyang maikling karera, si van Megeren ay nagbebenta ng mga pekeng painting na nagkakahalaga ng $ 30 milyon sa mga modernong termino. Ang kanyang mga pekeng ay natagpuan sa mga prestihiyosong museo kahit noong 1970s.

Ang isa pang hindi matagumpay na artist, ang Englishman na si Tom Keating, ay natanto din ang kanyang sarili sa tulong ng mga pekeng. Hindi siya nagpakadalubhasa sa alinmang istilo o panahon, ngunit gumawa ng mga pagpipinta ng higit sa isang daang mahusay na mga masters ng nakaraan - mula Rembrandt hanggang Degas. Kasabay nito, kinutya ni Keating ang mga eksperto, lalo na ang paglalagay sa kanyang mga pintura ng mga detalye ng interior o mga bagay na hindi maaaring umiral sa panahon ng mga artista na ang mga pirma ay nasa mga canvases.

Hindi napansin ng mga eksperto ang puntong ito at kinilala ang pagiging tunay ng "mga obra maestra". Bago ilantad, si Keating ay nakagawa ng mahigit dalawang libong peke. Hindi siya ipinadala sa bilangguan dahil sa mahinang kalusugan, na, gayunpaman, ay sapat na upang lumahok sa isang dokumentaryo na serye sa telebisyon tungkol sa mga magagaling na artista. Sa himpapawid, nagpinta si Keating ng mga canvases sa istilo ng mga matandang master.

Noong 1990s, isang brigada ng mga pekeng larawan mula sa Federal Republic of Germany ang bumuo ng isang masiglang aktibidad, na nagsusuplay sa merkado ng mga gawa ng German artist noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Sinabi ng mga scammer na ang mga kuwadro ay nagmula sa koleksyon ng lolo ng asawa ng isa sa kanila. Ang patunay nito ay isang larawan kung saan ang asawang ito, na nakasuot ng mga antigong damit, ay nag-pose laban sa background ng mga pekeng painting, na naglalarawan sa kanyang sariling lola.

Ito ay naging sapat na para sa mga auctioneer at may-ari ng gallery, na nagsimulang muling magbenta ng mga pekeng sa mayayamang kolektor. Halimbawa, ang sikat na komedyante sa Hollywood na si Steve Martin ay bumili ng isa sa mga kuwadro na gawa sa halagang 700 libong euro. Apat na scammers lamang ang kumita ng higit sa dalawampung milyong euro, at nasunog sa napakaraming katarantaduhan - lumabas na ang mga stretcher ng mga kuwadro na gawa, na sinasabing pininturahan sa iba't ibang mga lugar at sa iba't ibang mga dekada, ay ginawa mula sa puno ng parehong puno. Ang mga kriminal ay inaresto noong 2010 at sinentensiyahan ng pagkakulong mula 4 hanggang 6 na taon. Sa panahon ng sapilitang downtime, nagsimula silang magsulat ng mga memoir, na mabilis na binili ng mga publisher.

Ang pinakamahal na mga eskultura sa merkado ay nabibilang, kakaiba, hindi Phidias o Michelangelo, ngunit ang Swiss artist na si Alberto Giacometti "/>

Noong 2004, nagkaroon ng iskandalo sa Sotheby's. Kalahating oras bago ang auction, ang pagpipinta ni Shishkin na "Landscape with a Stream" ay tinanggal mula sa auction, ang paunang presyo kung saan ay 700 thousand pounds.

Ito ay lumabas na ang lote ay hindi nabibilang sa brush ni Shishkin, ngunit sa Dutch artist na si Marinus Kukkuk Sr., at binili noong isang taon sa Sweden sa halagang $ 9,000. Ang pagsusuri ay itinatag na ang pirma ng may-akda ay tinanggal mula sa canvas, isang pekeng autograph ni Shishkin ang idinagdag, at isang tupa at isang pastol na batang lalaki sa mga damit na Ruso ang idinagdag sa tanawin. Kasabay nito, ang pamemeke ay sinamahan ng isang sertipiko ng pagiging tunay mula sa Tretyakov Gallery. Nang maglaon, tiniyak ng mga eksperto mula sa Tretyakov Gallery na sila ay nalinlang.

Ang mga katulad na iskandalo ay nangyari sa ibang pagkakataon. Tiyak na magpapatuloy sila sa hinaharap. Ang mga krimen sa art counterfeiting at trafficking ay, kasama ng drug at arm trafficking, ang pinakamakinabangang negosyong kriminal.

Kasabay nito, walang sinuman maliban sa mga mamimili ang interesado sa pagtatatag ng pagiging tunay - ang mga sikat na auction house at gallery ay tumatanggap ng malaking komisyon mula sa pagbebenta ng mga kahina-hinalang obra maestra, kaya ang kanilang mga eksperto ay madalas na hilig na patunayan ang mga ito. Sa ilang mga pagtatantya, sa pagitan ng 1/3 at kalahati ng mga painting, sculpture at arts and crafts na umiikot sa art market ay peke.